Antología poética

Luis de Góngora y Argote (1561-1627) fue un destacado poeta y dramaturgo español, conocido por su influencia en la literatura del Siglo de Oro español. Nacido en la ciudad de Córdoba, Góngora provenía de una familia noble. Su educación fue rica y se llevó a cabo en la Universidad de Salamanca, donde estudió leyes. Sin embargo, su vocación por la poesía lo llevó a seguir un camino literario que marcaría su vida.

Góngora fue un poeta innovador que desafió las convenciones de su tiempo. Su estilo se caracteriza por un uso exuberante y complejo del lenguaje, así como por la utilización de recursos poéticos avanzados. A lo largo de su vida, se dedicó a la creación de obras que manifestaban su profundo conocimiento de la literatura clásica y su habilidad para jugar con el idioma. Estos elementos lo llevaron a ser considerado uno de los máximos exponentes del culteranismo, un movimiento que se centraba en la complejidad del lenguaje y en el adorno excesivo de las obras.

Una de sus obras más célebres es el soneto "Mientras por competir con tu cabello", que muestra su capacidad para entrelazar la belleza con la técnica poética. En este poema, Góngora utiliza una rica imaginería y una métrica sofisticada para expresar el amor y la admiración hacia la belleza femenina. Esta obra se encuentra entre sus más conocidas, pero Góngora también escribió poemas más largos, como "La Fábula de Polifemo y Galatea", una obra que relata la trágica historia de amor entre el cíclope Polifemo y la hermosa ninfa Galatea. Esta obra en verso es un ejemplo perfecto de su maestría lírica y su habilidad para evocar imágenes poderosas.

A lo largo de su carrera, Góngora también tuvo que lidiar con la crítica. A pesar de su genialidad, fue objeto de controversia por su estilo, siendo atacado por escritores contemporáneos como Francisco de Quevedo, que promovieron un estilo más directo y claro. Esta rivalidad literaria es famosa en la historia de la literatura española y refleja las tensiones entre los diferentes estilos poéticos de la época.

Además de su producción poética, Góngora ocupó diversos cargos eclesiásticos a lo largo de su vida. Se convirtió en canónigo de la catedral de Córdoba y más tarde en canónigo de la catedral de Sevilla. Sin embargo, su vida personal estuvo marcada por la introspección y la melancolía, reflejada en su poesía. Muchos de sus poemas exploran temas de la naturaleza, el amor y la belleza, a menudo combinados con un sentido de temporalidad y fugacidad.

El Barroco español, movimiento en el que Góngora se enmarca, es conocido por su riqueza visual y emocional. En este contexto, la obra de Góngora se convirtió en un referente. Su estilo influyó en muchos poetas posteriores y su legado perdura en la poesía española contemporánea. A pesar de haber vivido hace más de cuatro siglos, su trabajo se sigue estudiando y apreciando en la actualidad.

Góngora falleció en 1627 en Madrid, pero su contribución a la literatura no ha sido olvidada. Sus obras están incluidas en muchas antologías y su influencia es reconocida en la literatura hispanoamericana. Su capacidad para conjugar el arte con el lenguaje ha legado una huella profunda en la tradición literaria española.

En resumen, Luis de Góngora y Argote no solo dejó un legado artístico, sino que también representó un punto de inflexión en la poesía española. Su habilidad para combinar lo sublime con lo cotidiano, junto con su innovación lingüística, lo consagra como una de las figuras más importantes del Siglo de Oro español. A través de su obra, Góngora sigue siendo una fuente de inspiración para poetas y amantes de la literatura en todo el mundo.

La defensa de las "Soledades" de Góngora, que levantó polémicas desde su aparición, se ha hecho en nombre de lo que Dámaso Alonso llamó "el puro placer de las formas". Esta edición sugiere otra lectura basada en el desengaño de la corte y el destino político de España. En cuanto al texto, sólo se aparta levemente de la edición de Dámaso Alonso en la restauración de algunos elementos barrocos.

Este libro es un reencuentro cargado de emociones y recuerdos, un bálsamo de dulzura y de alegría, un sentimiento de dolor y a la vez un canto a la naturaleza y al color; un homenaje a la vida.

Es esta una selección poética en la que participan dos poetas. Dos voces templadas nos brindan una doble mirada y una doble perspectiva del mundo y las cosas, en la que ambas habrán de mantener sus matices individuales. Es decir, cada una de ellas se identifica de la otra con claridad. Y, producen de conjunto —por sus elecciones temáticas, lingüísticas y por su tono— un interesante contrapunto, una tensión poética. Su originalidad no debe ser relacionada o confundida con lo 'nuevo' o 'novedad' en la que han naufragado tantos proyectos. Sino con aquella a la que se refiere T.S....

'¿Se sueña el árbol?' es un poemario vigoroso, lleno de una luz plástica que ilumina cada rincón de las emociones con sus versos, de vocabulario sencillo y accesible que golpea con infinitud de imágenes expuestas a pinceladas, en una lucha por hacer más visible la vida, la vida verdadera, enfrentada a los acantilados de vacío de la vida no vivida. Mas, agua al fin, se entumece y cesa y una marea cotidiana, indiferente, nos devuelve a la playa desierta de nuestra soledad compartida.

El periodo de nuestra historia comprendido entre la ocupación de la Península Ibérica en el año 711, por el linaje casi extiento de los Omeyas, y la capitulación del reino de Granada ante los Reyes Católicos en 1942, supone un periodo de ocho siglos en el que florece una civilización sorprendente, la de al-Ándalus, en la que se imbrican y acrisolan muchas culturas y tradiciones para crear una nueva, propia y nuestra, como es el andalusí, que ha dejado usos, costumbres y rastros en lo que hoy somos. En muchos aspectos se produce un renacimiento antes del Renacimiento europeo, que...