Invectiva Contra Los Cisnes | Siete Poemas de Wallace Stevens

Wallace Stevens fue un poeta estadounidense, considerado uno de los más influyentes del siglo XX. Nació el 2 de abril de 1879 en Reading, Pennsylvania. A pesar de tener una carrera en el mundo empresarial como abogado y vicepresidente de una compañía de seguros, Stevens dedicó gran parte de su vida a la poesía, dejando un legado literario que resonaría en generaciones posteriores.

Stevens estudió en la Universidad de Harvard y luego se trasladó a la Universidad de Nueva York, donde se formó no solo como escritor, sino también como pensador crítico. En 1914 publicó su primer libro de poesía, "Harmonium", una obra que fue recibida con diversos puntos de vista, pero que con el tiempo se consideraría un clásico de la poesía moderna.

Uno de los temas recurrentes en la obra de Stevens es la relación entre la realidad y la imaginación. A través de sus versos, exploró cómo la percepción de la realidad puede ser transformada por la imaginación, lo cual se convirtió en un hilo conductor fundamental en su trabajo. Este enfoque es especialmente visible en poemas como "The Emperor of Ice-Cream" y "Sunday Morning", donde la belleza de lo cotidiano se fusiona con lo sublime.

La poesía de Stevens a menudo se caracteriza por su complejidad y su uso innovador del lenguaje. Fue un maestro en el uso de imágenes vívidas y metáforas intrincadas, lo que resultó en una poesía que, aunque a veces es difícil de desentrañar, recompensa a los lectores con significados profundos y meditaciones sobre la existencia humana. Su estilo único y su enfoque filosófico le valieron un lugar destacado dentro del modernismo literario.

Durante su vida, Stevens recibió numerosos galardones, incluyendo el Premio Pulitzer de Poesía en 1955 por su colección "The Collected Poems of Wallace Stevens". Esta obra, que reúne muchas de sus composiciones más famosas, es aclamada por su profundidad y su habilidad para fusionar ideas conceptuales con una musicalidad poética.

• La relación entre la realidad y la imaginación.
• El uso innovador del lenguaje y las imágenes vívidas.
• Reflexiones filosóficas sobre la existencia humana.

A lo largo de su carrera, Stevens también se destacó por sus críticas literarias y su interés en la estética. Participó en diversos círculos literarios y se relacionó con otros notables poetas y escritores de su tiempo, lo que le permitió influir en el desarrollo de la poesía contemporánea. Además, su vida profesional como abogado le proporcionó una perspectiva única sobre la intersección entre el arte y la vida cotidiana.

Wallace Stevens falleció el 2 de agosto de 1955 en Hartford, Connecticut, dejando un legado duradero que continúa influyendo en poetas y lectores en todo el mundo. Su obra se estudia en universidades y se celebra por su audaz exploración de la naturaleza de la realidad y la expresión poética. A través de sus palabras, Stevens nos recuerda que la poesía puede servir como un medio para acercarnos a la complejidad de la vida y la experiencia humana.

En resumen, la vida y obra de Wallace Stevens son un testimonio del poder de la poesía para explorar y cuestionar nuestra comprensión del mundo. Su legado sigue vivo, invocando la imaginación y la contemplación en cada verso.

La traducción de los aforismos completos de Wallace Stevens, uno de los mejores poetas norteamericanos del siglo XX. Insertado en la estirpe poética que nace en Mallarmé y Valéry, Wallace Stevens es, sin duda, uno de los grandes poetas norteamericanos del siglo XX. Ahora tenemos el privilegio de publicar una excelente versión de sus aforismos completos, que nunca antes se habían traducido íntegramente al castellano. A través de estas páginas, en rigurosa edición bilingüe, podemos acceder a la esencia del pensamiento de Stevens, a su visión de la poesía y de la creación...

Wallace Stevens, hombre de la generación de Ortega y Azaña, o Musil y Apollinaire, y uno de los más destacados poetas del siglo, apenas publicó más ensayos teóricos que los aquí recogidos, escritos entre 1942 y 1951. No se trata de piezas menores y de circunstancias, sino de "páginas que tienen que ver con uno de los modos de ensanchar la vida". Para este poeta singularmente reflexivo, "la realidad moderna es una realidad de descreación", de paso "de lo creado a lo no creado" por otra de la imaginación. Esta facultad es el tema central del libro y la gran repercusión que este ha...

"Cecilia Aretio señala rutas, a veces con la rabia en alza, otras, donde es inminente el sol y la ternura: “… Mi abuela venía a verme / segura estoy de ello / sentía su mano en mis cabellos enredados / mi cabeza en su regazo originario. / Cada vez que me arrastraban / de la parrilla al piso / siempre que me devolvían a ese cuartucho /a descansar / como ironizaban / llegaba mi abuela …”. Un viaje por Chile reciente. Las rutas del desarraigo, marginalidad, periferia, memoria y muerte; a todas juntas las denomina HOY, un presente que revela y rebela dolores quietamente apacibles....

Este libro está escrito por una persona con minusvalía del 78 por ciento puede haber muchos fallos. pero no lo tengan en cuenta ya que personas con minusvalía tenemos derecho e ilusión de escribir, muchas gracias por entender a estas personas que son capaces de crear. un gran saludo a los lectores y lectoras cada vez somos más lo que ponemos nuestro granito de ilusión.

"Soy un escritor plural: he escrito relatos, novelas y ensayos más académicos o más creativos. También he traducido o adaptado teatro, y si no lo he hecho original (creo que no se me da mal el diálogo, soy algo actor) es porque este no es buen tiempo para el teatro, y me abruma escribir un drama, digamos, destinado a pernoctar muchos años en un cajón. He escrito (y escribo) además, cientos, miles de artículos. Pero bueno será repetirlo, creo que en todo ha de sentirse al poeta y yo me sigo diciendo poeta. La poesía, pedantemente hablando, concentra el mayor grado de literaturidad...

Este libro abre una nueva perspectiva en la historia literaria de la poeta, que desde Via pública en 1984, ha venido incursionando con diversas visiones estéticas en el cuerpo de la represión política, social y personal de la mujer. Con un discurso casi ritual, este libro se construye a partir de discursos “en tránsito” que “buscan lugar” en un tiempo indefinido, que es el tiempo de la caída en el vacío de América, pero que también es el tiempo del desfondamiento del lenguaje y del cautiverio del propio (de la propia) sujeto.