Las voces del tiempo

Ricardo Pozas Horcasitas nació el 24 de diciembre de 1946 en la Ciudad de México. Es un destacado escritor, ensayista y académico mexicano, reconocido principalmente por su obra literaria y su influencia en el ámbito de la literatura contemporánea en México. Desde muy joven, Pozas mostró un interés ferviente por las letras, lo que lo llevó a estudiar en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM).

A lo largo de su carrera, Pozas ha explorado diversos géneros literarios, incluidos el ensayo, la narrativa y la poesía. Su estilo se caracteriza por una profunda reflexión sobre temas sociales y culturales, así como por una prosa cuidada y el uso de referencias literarias y filosóficas. Esto le ha valido reconocimiento tanto a nivel nacional como internacional.

Uno de los aspectos más destacados de su obra es su capacidad para abordar la complejidad de la identidad mexicana. En sus escritos, Pozas trata de desentrañar las múltiples capas que conforman la cultura mexicana, reflejando en su obra las contradicciones y riquezas que caracterizan al país. Sus relatos, llenos de matices, invitan al lector a una travesía introspectiva, explorando no solo el contexto social sino también el psicológico de sus personajes.

En su faceta como académico, Pozas ha impartido clases en diversas instituciones educativas, donde ha compartido su pasión por la literatura y ha mentorizado a nuevas generaciones de escritores. Su compromiso con la educación y la difusión de la cultura literaria ha sido parte fundamental de su trayectoria, contribuyendo al desarrollo del pensamiento crítico y la apreciación literaria entre sus alumnos.

Además de su labor académica, Pozas ha participado activamente en la vida cultural de México, colaborando en revistas literarias y organizando eventos que promueven la literatura como herramienta de transformación social. Esta labor ha sido clave para fomentar un diálogo más amplio sobre la importancia de la literatura en la sociedad contemporánea.

Entre sus obras más destacadas se encuentran "Los años del silencio" y "Las raíces del viento", donde presenta relatos que invitan a la reflexión y que se adentran en la búsqueda de la identidad y el sentido de pertenencia. Pozas ha sido elogiado por su habilidad para retratar la vida cotidiana con un enfoque crítico, así como por su sensibilidad a las injusticias sociales, elemento recurrente en su narrativa.

El trabajo de Ricardo Pozas Horcasitas ha sido merecedor de varios premios y reconocimientos, consolidándolo como una figura clave en la literatura mexicana contemporánea. Sus contribuciones han dejado una huella perdurable en el ámbito literario, y su obra sigue siendo estudiada y apreciada por críticos y lectores por igual.

En resumen, Ricardo Pozas Horcasitas representa una voz significativa en la literatura de habla hispana, un autor que no solo escribe sobre la vida, sino que también invita a sus lectores a cuestionar y examinar su entorno y su historia. Su legado literario y académico sigue inspirando a nuevas generaciones, reafirmando la importancia de la literatura como un medio de reflexión y cambio social.

Nos contaba Pizarnik en uno de sus poemas que dibujó el itinerario hacia su lugar al viento, y ésa es la fuerza que hace avanzar este poemario. El viento es uno de sus protagonistas, como lo es la lluvia, y la nieve y una discoteca a las cinco de la mañana cuando se encienden las luces y las miradas son suelos pegajosos. El título del poemario, prestado de una de las novelas de Javier Marías, funciona como una metáfora extendida a lo largo de toda la obra, un símbolo de ese momento en el que todo ha ocurrido, ya ha pasado lo más importante y nos queda únicamente ser testigos del olor ...

Este libro es una selección de los caligramas incluidos en Caligramas, poemas de la paz y de la guerra (1913-1916), publicado en 1918, pero también, aunque en menor medida, de los caligramas que aparecen en los libros Poemas a Lou, El vigía melancólico y Poemas encontrados. Algunos de estos caligramas fueron escritos en vísperas de la Primera Guerra Mundial. El resto fueron escritos durante la Gran Guerra. La angustia, el tedio, la lluvia, las trincheras, la presencia infatigable del obús, ese feroz «rapaz», como lo llamaba Apollinaire, y la muerte, por supuesto, están consignados...

Esta edición de la poesía completa de Gabino Alejandro Carriedo, publicada por la Fundación Jorge Guillén -cumpliendo su compromiso de estudiar y difundir la obra de los autores que le donan su legado- en coedición con la Diputación de Palencia, ha sido realizada por Concha Carriedo y Antonio Piedra. El prólogo, a cargo de la profesora Fanny Rubio de la Universidad Complutense, sitúa la personalidad y la obra de Carriedo en el panorama poético de la segunda mitad del siglo XX, y describe las singularidades de este fecundo poeta vanguardista. Al final del volumen, en el apartado...

En algún punto, el viaje se convierte en el destino mismo: la ciudad visitada, la persona amada, los libros leídos, los encuentros no esperados. Grandes historias se consuman en esta paradoja sin héroe ni victoria. Pero la poesía siempre nos devuelve a un lugar, al vientre de la ballena, al origen del mundo, al tiempo de uno mismo. Melville en Jerusalem es el diario poético de aquel que no se resigna con recordar, sino que retorna a un tiempo presente para salvarse en medio del naufragio, entrar nuevamente en el laberinto y volver a morir antes de encontrar la salida.