La salvaja

Carmen Boullosa es una destacada escritora, poetisa y dramaturga mexicana, nacida el 13 de septiembre de 1954 en la Ciudad de México. A lo largo de su carrera, Boullosa ha sido reconocida no solo por su producción literaria, sino también por su compromiso con la exploración de temas sociales, históricos y de identidad en sus obras. Su estilo se caracteriza por una prosa rica en imágenes y una profunda sensibilidad hacia la condición humana.

Desde temprana edad, Boullosa mostró un gran interés por la literatura, comenzando a escribir cuentos y poemas en su niñez. Se graduó en 1975 de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) en la carrera de Filosofía y Letras, donde cultivó su amor por las letras y desarrolló su voz literaria. En 1989, Boullosa se trasladó a Nueva York, donde continuó su carrera literaria y se adentró en el mundo de la poesía y la dramaturgia.

La obra de Boullosa es vasta y diversa, abarcando géneros como la novela, el ensayo y la poesía. Entre sus novelas más conocidas se encuentran "La casa de la memoria" (1989), que explora la memoria y la identidad en el contexto de la historia mexicana, y "La mujer que sabe" (1995), una obra que aborda la lucha por la autonomía y el empoderamiento femenino. Su novela "El mismo mar de todos los veranos" (1999) ha sido particularmente aclamada, mostrando su habilidad para entrelazar realidades y ficciones de manera sutil pero impactante.

Además de su trabajo como novelista, Boullosa también ha incursionado en el ámbito del teatro y la poesía. Sus obras de teatro han sido presentadas en diferentes escenarios y su poesía ha sido publicada en diversas antologías. En 2001, publicó "El espíritu de la letra", un libro de ensayos que reflexiona sobre la creación literaria y el papel del escritor en la sociedad.

La autora ha sido galardonada con múltiples premios a lo largo de su carrera, incluyendo el Premio Nacional de Literatura de México y el Premio de Poesía Aguascalientes. Su obra ha sido traducida a varios idiomas, lo que ha permitido que su voz llegue a un público internacional. En 2016, fue nombrada Profesora Distinguida en el City College of New York, donde imparte clases sobre escritura creativa y literatura latinoamericana.

Un aspecto clave de la obra de Boullosa es su enfoque en la historia y la cultura mexicana. Utiliza personajes y tramas que reflejan la complejidad de la identidad nacional, explorando cuestiones como el colonialismo, la desigualdad y la lucha de las mujeres. Su escritura no solo busca entretener, sino también provocar una reflexión profunda sobre la realidad social y cultural de México y el mundo.

A lo largo de su carrera, Boullosa ha sido una voz activa en la defensa de los derechos humanos y la libertad de expresión. A menudo participa en conferencias y talleres literarios, donde comparte sus experiencias como escritora y su perspectiva sobre la literatura como herramienta de cambio social. Su compromiso con la justicia social y su incansable trabajo en el ámbito literario la convierten en una figura destacada de la literatura contemporánea.

En resumen, Carmen Boullosa es una escritora que ha dejado una huella indeleble en la cultura literaria mexicana y mundial. Su capacidad para abordar temas complejos y su compromiso con la justicia social la han consolidado como una de las voces más importantes de la literatura en español de hoy. A través de su obra, Boullosa sigue inspirando a generaciones de lectores y escritores, convirtiéndose en un referente ineludible en el panorama literario global.

In a neighborhood in Brooklyn, New York, a lazy writer creates the perfect novel without the bother of writing it through a unique device placed under the tongue that records all the sights and sounds through his brain and onto a disk drive.

«Si fuera verdad (definitivamente no lo es) que Adán fue creado de polvo y un soplo, al primero lo acarreó el Ángel de la Muerte, y el soplo que lo insufló, por lo tanto, fue de pavor y odio.» ¿Y si todo lo que se nos ha contado sobre el Paraíso fuera al revés? Frente a lo que pareciera un manuscrito apócrifo que contiene diez libros y 91 pasajes, Eva decide contar su versión: ni fue creada a partir de la costilla de Adán, ni es exacto que fuera expulsada por la manzana y la serpiente, ni la historia de Abel y Caín es la que cuentan, ni la del Diluvio, ni la de la Torre de Babel...

Recreación de la vida de la pintora Sofonisba Anguissola. La pintora Sofonisba Anguissola (1532-1625) nació en Lombardía (en Cremona), ciudad donde vieron también la luz los primeros stradivarius. La virgen y el violín recrea la intensa vida de esta artista (dama de la reina, pintora de la Corte de Felipe II, casada por el rey con el segundón de un ex virrey en Sicilia –asesinado supuestamente por los piratas– y después por propia voluntad con el capitán de la flota que la rescató en Palermo) al tiempo que nos presenta la historia de un amor imposible, las andanzas de una poeta...

Porque al final recordaremos lo que nos ha hecho sentir. Las taquicardias, las dudas. La incertidumbre a doscientos latidos por minuto. ¡Las ganas! Los abrazos que inundan el alma. Los roces de manos, las miradas, los besos que calan los huesos y las despedidas, las que no pinchan, ni arañan. Al resto, le correremos la cortina, y bajando el telón le apagaremos la luz. Porque cada uno de estos versos te recuerda que la vida sigue, aún cuando cierras la puerta y recorres las afiladas aristas de tu alma ante el espejo. La memoria es fragmentaria y por eso, nos quedaremos con los recuerdos...

Romance de Pelayo. «El niño marinero», está escrito en verso, de forma sencilla y comprensible para que los niños conozcan los encantos de la poesía desde los primeros años de su formación. Corresponde a una historia verosímil que tiene como entorno y escenario Santa Pola, precioso pueblo de la provincia de Alicante, marinero y pescador. Es la historia de un padre y un hijo distanciados por el trabajo del padre en el mar, que es añorado todos los días por el hijo, pese al calor y al cariño, a la comprensión y al afecto que todos los vecinos le dedican: pescadores, mozos, amigos...

A mediados de marzo del año 2020, la pandemia surgió sin previo aviso esgrimiendo la sombra de muerte colectiva y el miedo ancestral a la extinción. El encierro y aquietamiento de la vida exterior tienen su correspondencia en el mundo interno de las personas. Y así fue como estos textos abrieron las puertas de mi corazón a esos espacios donde los senderos transitados se vuelven único camino. Los poemas que componen este libro palpitan entre la visión interior y metafísica, la reminiscencia de experiencias personales, la belleza de los Jardines Floridos, el amor como energía surgente...

Oliverio Girondo (Buenos Aires, 1891-1967) es, junto con Lugones y Borges, uno de los más grandes poetas argentinos del siglo XX y quizás el más (y más verdaderamente) vanguardista. La primera vanguardia, la ultraísta, desarrollada a ambos lados del Atlántico no es, en su mayor y mejor parte, sino Creacionismo. Pero al gran reformador de la poesía hispánica que fue Huidobro (con él se cancela y amortiza la amplísima renovación aportada por el Modernismo) le falta algo para ser considerado el gran poeta de la vanguardia: humor. La demolición de toda la vieja literatura y la vieja...