Intenta olvidarme

Mario Quintana fue un destacado poeta, traductor y narrador argentino, uno de los más representativos de la literatura en lengua española del siglo XX. Nació el 29 de julio de 1906 en Fondo de la Legua, una pequeña localidad en la provincia de Misiones, Argentina. Desde muy joven, Quintana mostró un interés profundo por la literatura, influenciado por la riqueza de la naturaleza que lo rodeaba en su infancia.

La familia de Quintana se mudó a Buenos Aires cuando él tenía apenas 2 años, lo que marcó el inicio de su formación intelectual en un entorno urbano y vibrante. Estudió en el Colegio Nacional de Buenos Aires, donde tuvo la oportunidad de desarrollar su pasión por la literatura. A pesar de las dificultades económicas que enfrentó su familia, tuvo acceso a la lectura de importantes obras literarias que moldearían su estilo poético.

A lo largo de su vida, Mario Quintana tuvo diversas ocupaciones. Trabajó como farmacéutico y periodista, pero fue en la poesía donde encontró su verdadera vocación. Su primera obra publicada, “Poesía completa”, apareció en 1934, aunque no fue hasta la publicación de “Los dos hombres” en 1948 que comenzó a ser reconocido como poeta. A diferencia de muchos de sus contemporáneos, Quintana nunca se adhirió a una corriente literaria específica, manteniendo un estilo único que fusionaba la sencillez con la profundidad emotiva.

Quintana cultivó una poesía que reflexionaba sobre la vida, el amor y la muerte, con una notable capacidad para capturar la esencia de lo cotidiano. Sus versos se caracterizan por su musicalidad y el uso de metáforas audaces que hacen eco de su aguda percepción del mundo. A lo largo de su carrera literaria, publicó numerosas obras poéticas, entre las que destacan:

• “La rosa de los vientos” (1948)
• “El poema de los ángeles” (1960)
• “Los lugares” (1971)
• “La guerra del Paraguay” (1975)
• “El espejo de la vida” (1976)

A lo largo de su trayectoria, Mario Quintana recibió numerosos premios y distinciones, consolidándose como una de las voces más queridas de la poesía argentina. Su escritura ha dejado una huella imborrable en las generaciones posteriores, y es considerado un maestro del verso libre, capaz de conmover a sus lectores con una reflexión profunda sobre la existencia.

Su vida personal fue relativamente tranquila. Quintana nunca se casó ni tuvo hijos, dedicando su tiempo y energía a la escritura y la poesía. Vivió en una pequeña habitación en el centro de Buenos Aires durante gran parte de su vida, donde se rodeó de libros, amigos y la bohemia literaria que lo inspiraba. A pesar de la fama, mantuvo una actitud modesta y sencilla, lo que lo convirtió en un personaje entrañable en el círculo literario argentino.

El legado de Mario Quintana se mantiene vivo no solo a través de sus escritos, sino también en la memoria de aquellos que lo conocieron. Falleció el Quintana el 17 de febrero de 1997 en Buenos Aires, pero su poesía continúa resonando en el corazón de quienes buscan belleza y reflexión en las palabras. Su obra ha sido objeto de estudio y apreciación en diferentes contextos académicos y literarios, reafirmando su lugar en la historia de la literatura argentina y universal.

Hoy, Mario Quintana es recordado no solo como un gran poeta, sino también como un símbolo de la creatividad y la sensibilidad artística. Su habilidad para transformar lo cotidiano en verso es un testimonio de su maestría literaria y de la profundidad de su visión del mundo.

Esto que tienes entre las manos no es un libro; es un paseo entre las brumas, esa angustia, ansiedad, pánico, desesperación, rabia... es vacío que te come las costillas, distorsión. Es aceptar que te odie diez minutos si voy a quererte cinco y una ficha para montarte en la montaña rusa más brusca que cualquiera en la que te hayas montado. De repente, todo es calma y dulzura y en minutos todo cambia, se acaba la cordura aunque sea con esa melosidad con la que os abro la puerta a mi dolor, a mis heridas con ternura para hacerlo real, cotidiano, mostrar la verdad y borrarle (poco a poco)...

El presente volumen recoge la voz de diecisiete poetas mexicanas –de norte a sur de México– cuya escritura se distingue por la originalidad de cada una en lo que a forma y tema refieren. A pesar de haber crecido bajo el influjo de las redes, todas ellas son portadoras de una sólida formación que les permite expresar una realidad marcada por la violencia que han sido capaces de sublimar con indignación: leen el mundo desde la crudeza del lenguaje sin nunca perder su tono poético. Su escritura encierra el sello de un saber universal, un océano de lecturas, el rojo como un dolor que...

¿DE DÓNDE? Del olivo la aceituna, y de la zarza la mora. De mamá son las caricias, de la mañana la aurora. De la nube el aguacero, del monte flor y romero, y del amor un "te quiero".

"El libro está integrado por ocho poemas de variada extensión y se cierra con un "Así sea", equivalente al "Amén" de las oraciones cristianas, lo cual le transfiere un sentido de rito sagrado. Tres voces líricas, la del poeta, la de la "amada" y la del "amado" desarrollan el tema en una sucesión de diálogos que no conspiran con la esencia lírica pues anuncian la forma lírico-dramática de la última etapa de plena madurez de Eunice Odio. Con Los elementos terrestres es obvio que Eunice Odio se integra definitivamente en los movimientos de vanguardia al interpretar los temas a varios...