Diario de Oaxaca, México

Peter Kuper es un destacado ilustrador y escritor estadounidense, conocido principalmente por su trabajo en el ámbito del cómic y la ilustración. Nació el 3 de septiembre de 1962 en Nueva York, lo que le permitió crecer en un entorno caracterizado por una rica cultura artística. Desde temprana edad, mostró un gran interés por el dibujo y las artes visuales, lo que lo llevó a estudiar en la School of Visual Arts, donde perfeccionó su habilidad para contar historias a través de la imagen.

Una de las características más distintivas del trabajo de Kuper es su enfoque en la fusión de la crítica social y el arte. Su formación en el cómic se refleja en su estilo único, que combina elementos del surrealismo con una narrativa potente, permitiéndole abordar temas complejos como la política, la justicia social y la cultura contemporánea. A lo largo de su carrera, ha colaborado con numerosas publicaciones, incluyendo The New York Times, National Geographic, y Mad Magazine, donde su ingenio y creatividad han sido ampliamente reconocidos.

Uno de los logros más significativos de Kuper es su trabajo en la adaptación de obras literarias al cómic. Su interpretación de “El Metropolitano”, una versión gráfica de la novela El Proceso de Franz Kafka, ha sido aclamada por su habilidad para capturar la esencia de la obra original mientras que introduce un lenguaje visual que resuena con el público contemporáneo. Esta adaptación no solo resalta su maestría en la ilustración, sino que también pone de manifiesto su capacidad para hacer que la literatura clásica sea accesible a nuevas audiencias.

• Obras destacadas:
  • Sticks and Stones - Un relato sobre la violencia y la guerra.
  • Life on Earth - Una obra que explora la relación entre los humanos y el planeta.
  • Drawn to New York - Una colección de sus experiencias y observaciones de la vida en Nueva York.
• Proyectos colaborativos:
  • Trabajos en conjunto con otras figuras del cómic, como su participación en World War 3 Illustrated.
  • Ilustraciones para ediciones especiales de obras literarias, mostrando la intersección entre la literatura y el cómic.

Además de su trabajo como ilustrador, Kuper ha impartido clases de arte en diversas instituciones educativas, donde ha inspirado a nuevas generaciones de artistas a explorar sus voces a través del cómic. Su enfoque en la narración visual ha influido en muchos estudiantes, quienes ven en él un modelo a seguir. A través de su enseñanza, ha promovido la idea de que el cómic es una forma de arte legítima y poderosa.

En la actualidad, Peter Kuper continúa trabajando en nuevos proyectos y colaboraciones, así como en la creación de cómics que desafían las convenciones y ofrecen nuevas perspectivas sobre la sociedad. Su legado sigue creciendo, y su influencia en el mundo del cómic es indiscutible, convirtiéndolo en una figura clave para el desarrollo de este medio. La combinación de su talento artístico y su compromiso con temas sociales lo establece como un líder en el campo de la ilustración y el cómic.

Diario de Nueva York es sin duda una declaración de amor a la ciudad adoptiva en la que reside Peter Kuper desde 1977; en este diario lleva a cabo un recorrido a través de la historia de esta ciudad desde los alocados años 80 y sus aventuras en el barrio de Brooklyn hasta la conmoción que supusieron los atentados del 11-S para sus habitantes. Una obra desbordante de genialidad, que cuenta con los incontables registros gráficos de Peter Kuper, a la que el propio autor ha calificado como su mejor libro.

La referencia obligada para todos los que deseen conocer con detalle, rigor y objetividad la situación lingüística del mundo en el comienzo de este tercer milenio. La obra pretende catalogar, poner orden, en la medida de lo posible, en el intrincado laberinto de las lenguas del mundo. 500 entradas alfabetizadas con información acerca de la adscripción genética, el origen e historia, el número de hablantes, la extensión, los caracteres lingüísticos, el alfabeto y los textos escritos de las lenguas.

Muestra de casi veinticinco años de producción, este libro incluye once obras teatrales que lo mismo abordan temas de pareja, historias infantiles o parábolas políticas que la vida de los dentistas o el judaísmo perseguido por la Inquisición en México. Cada una de ellas, escrita con gran sentido del humor y gusto por el habla cotidiana, está animada por un fino mecanismo dramático lleno de recursos y sorpresas, que ha sabido reunir el aplauso del público y el de la crítica.

El contenido del libro se presenta en dos grandes periodos, una primera etapa desde los comienzos de la historia hasta mediados del siglo xx, un largo tiempo que se traduce en el lento despertar de la conciencia valorativa de los Bienes heredados. La segunda etapa, que se ocupa de la visión del Patrimonio desde la segunda mitad del siglo pasado hasta nuestros días, se caracteriza por el amplio el abanico de Bienes y con ellos los problemas derivados de su preservación.

Este es un intento de revertir la enseñanza tradicional de idiomas. El inicio del aprendizaje de un idioma no debe comenzar con la parte escrita, el texto de una lección y el registro óptico de letras mediante el ojo, sino escuchando palabras con el oído, repitiéndolas y preguntando aquellas que no se entienden. No es hasta el final cuando llega la consolidación a través de la escritura para retener en la memoria lo que se ha aprendido.