Algunos niños, empleos y desempleos de Alcebate

Antonio Beneyto es un reconocido artista y escritor español, nacido en Castilla-La Mancha en 1930. Desde una edad temprana, mostró un gran interés por el arte y la literatura, lo que lo llevó a desarrollar una carrera multifacética que combina la pintura, la escultura y la escritura.

A lo largo de su vida, Beneyto ha vivido en diferentes lugares, incluyendo París y Nueva York, donde ha podido absorber diversas corrientes artísticas que influyeron en su trabajo. Su carrera artística comenzó a tomar forma en la década de 1950, cuando empezó a exhibir sus obras en varias galerías. Su estilo es ecléctico, fusionando elementos del surrealismo y del arte abstracto, lo que le ha permitido destacarse en el competitivo mundo artístico.

Además de su trayectoria como artista plástico, Antonio Beneyto también ha sido un prolífico escritor. Su obra literaria abarca diversos géneros, incluyendo poesía, ensayos y narrativa, en los que explora temas relacionados con la identidad, la memoria y la percepción del arte. Beneyto ha colaborado en varias revistas y ha publicado numerosos libros que reflejan su perspectiva única sobre el mundo que lo rodea.

Uno de sus libros más destacados es "La construcción del mundo", en el que aborda la relación entre el arte y la realidad. En esta obra, el autor se cuestiona cómo las experiencias personales y colectivas influyen en la creación artística. Beneyto utiliza un lenguaje poético y reflexivo que invita al lector a contemplar el significado del arte en nuestras vidas.

La influencia de Antonio Beneyto se extiende más allá de sus propias obras. Ha sido un mentor para muchos jóvenes artistas y escritores, ofreciendo talleres y charlas sobre creatividad y técnica artística. Su compromiso con la enseñanza ha demostrado que su pasión por el arte no solo se limita a su propia práctica, sino que también busca inspirar a las nuevas generaciones.

A lo largo de los años, el trabajo de Beneyto ha sido reconocido con varios premios y distinciones, consolidándolo como una figura relevante en la cultura española. Su obra ha sido exhibida en importantes museos y galerías a nivel internacional, y ha sido objeto de estudios académicos que analizan su impacto en el panorama artístico contemporáneo.

En resumen, Antonio Beneyto es un artista y escritor cuya obra trasciende las fronteras del arte visual y la literatura. Su capacidad para entrelazar estas disciplinas ha creado un legado que continúa inspirando a muchos. A medida que avanza en su carrera, Beneyto sigue siendo un testimonio de la importancia de la creatividad y la autoexpresión en el mundo moderno.

La poesía de Efraín Huerta, reunida en este volumen, alcanzó una sorprendente variedad y una sensible riqueza de registros: desde el canto lírico, donde la vena amorosa y erótica es de una asombrosa energía, hasta los violentos textos de protesta y de indignación civil; desde la viñeta delicada hasta el gran fresco histórico.

Jorge Riechmann (Madrid, 1962) es poeta, traductor literario, ensayista y profesor universitario de filosofía moral. Además de los poemarios agrupados —por vez primera— en Futuralgia, ha publicado Muro con inscripciones (2000), Desandar lo andado (2001), Poema de uno que pasa (2002), Un zumbido cercano (2003), Ahí te quiero ver (2005), Poesía desabrigada (2006), Conversaciones entre alquimistas (2007) y Rengo Wrongo (2008) y Pablo Neruda y una familia de lobos (2010).

En memoria a mi madre María Reyes Armenta Su poema Las once sillas Es inútil querer retener lo que ya no es de uno Aunque siempre una madre nunca olvida El recuerdo desde que en mi vientre los traía Y, ahora de hombres solo Dios sabe por dónde andarán Aunque sé que están bien, si estuvieran mal lo presentiría He pasado mil noches bendiciendo sus hogares Ahora vivo nada más de sus recuerdos Yo le pido a la virgen me haga fuerte Para que nunca demuestre mi tristeza El tiempo pasó, yo no lo sentí Poco a poco me fui quedando sola Es muy triste aceptar la realidad Aquellos tiempos...

En Poesida, a diferencia del absoluto gozo reivindicatorio de los poemarios anteriores de Abigael Bohórquez, la declaración dichosa de la afectividad y la sexualidad entre varones cede el paso al desencanto de la emancipación sexual, al terror, al duelo y a la rememoración de los «homosexuales» arrasados por el VIH/sida. Sin embargo, a pesar de los estragos físicos, emocionales y sociales que sufren los afectados, en estos poemas Bohórquez expresa la necesidad de afirmar la legitimidad del amor y el desamor entre hombres para, así, a pesar de la devastación de la epidemia, aferrarse ...