Still life

Juan Vico, conocido simplemente como Vico, es un destacado escritor y pensador español que ha influido en la literatura contemporánea. Nacido en una familia de inmigrantes en 1977 en Barcelona, Vico creció rodeado de una rica herencia cultural que nutriría su obra literaria. Desde temprana edad mostró un interés innato por la escritura, lo que lo llevó a explorar diversas corrientes literarias y filosóficas.

Estudió Filología Hispánica en la Universidad de Barcelona, donde desarrolló un profundo amor por la literatura clásica y contemporánea. Durante sus años universitarios, Vico se embarcó en la creación de relatos cortos, pero fue su primera novela, El eco del silencio, publicada en 2003, la que catapultó su carrera. Este trabajo se caracteriza por su prosa poética y su exploración de la soledad y la búsqueda de identidad, temas recurrentes en su bibliografía.

A lo largo de su carrera, Vico ha recibido numerosos premios literarios, incluyendo el Premio de Narrativa Ciudad de Barcelona y el Premio Nacional de Literatura. Estos reconocimientos han consolidado su posición como una de las voces más relevantes de la literatura española actual.

Su obra abarca tanto la narrativa como el ensayo, y se ha destacado por su capacidad para mezclar géneros. En La sombra del viento, publicada en 2008, Vico rinde homenaje a la literatura de su ciudad natal, entrelazando historias de amor, traición y redención en un entorno gótico. Esta novela se ha convertido en un referente en la literatura contemporánea y ha sido traducida a varios idiomas, ampliando su alcance global.

Vico también es reconocido por su labor como ensayista, donde aborda cuestiones sociales y filosóficas. En su obra El laberinto de la identidad, publicada en 2012, examina la construcción de la identidad en un mundo globalizado y los efectos de la tecnología en las relaciones humanas. Este trabajo ha suscitado debate y reflexión, posicionándolo como un pensador crítico en la sociedad contemporánea.

Además de su obra literaria, Vico se ha involucrado en proyectos de promoción de la lectura y la escritura creativa. Ha colaborado con diversas instituciones, impartiendo talleres y conferencias que fomentan el amor por la literatura entre las nuevas generaciones. Su compromiso con la educación y la cultura ha sido ampliamente reconocido, contribuyendo a la formación de nuevos talentos en el ámbito literario.

En sus entrevistas, Vico suele hablar sobre la importancia de la autenticidad en la escritura y su deseo de conectar emocionalmente con sus lectores. Afirma que la literatura tiene el poder de transformar vidas y que cada historia cuenta, en última instancia, una búsqueda de conexión humana.

Juan Vico continúa escribiendo y publicando obras que desafían las convenciones literarias y abordan temáticas contemporáneas. Su legado como escritor y pensador sigue creciendo, y su influencia en la literatura actual es innegable. Sin duda, es un autor cuya obra perdurará y resonará en el corazón de los amantes de la literatura por generaciones futuras.

Cuerpos en la pared es mucho más que una antología, es la metáfora viva del sufrimiento y la exclusión. La sociedad es ese obstáculo, esa pared que todas las voces (poéticas y narrativas) presentes en este libro, deben derrumbar para terminar con el patriarcado y con las ideas religiosas que le imponen al ser humano una forma particular de vivir la vida. En algunos casos se derrumba, en otros, cuando ya no es posible, nos apoderamos de ella y "Manchamos cada ladrillo/con saliva, sudor, sangre y semen". Cuerpos en la pared es una mezcla de sombras vagando en el silencio, en la nada,...

Con nula formación académica, pero con un talento natural, capacidad sensitiva, emocional e intelectual impresionante, D. José Moreno Melado "Martillo", nacido en Herrera (Sevilla) en el 1889, tuvo el enorme acierto de narrar en forma de poema muchos de los hechos de su vida y de su contexto histórico-social. Ya sea como director de grupo carnavalesco, ya sea como pregonero local tras su ceguera sobrevenida, o bien como poeta (en el más puro de sus entendimientos), D. José tenía una memoria prodigiosa, un saber rimar, un gracejo (cuando se podía), y un dolor por la vida tocada...

Loving poetry is a symbol of indolence, a challenge that requires solitude and silence, sacrifice and permanent devotion. All that a human being needs to live can be found in poetry, the artistic genre par excellence. El libro de los indolentes is a journey towards an unknown place where we inhabit, each day, a fortified but unwalled space, a river that gushes truth.

El poema "Al salto del Niágara" fue interpretado como una metáfora de la libertad y del deseo de Cuba de romper con España, la metrópolis colonial. Aunque José María Heredia fue un poeta interesado por las formas clásicas, estuvo marcado por la melancolía del romanticismo y el disfrute de la naturaleza. Su temperamento apasionado se refleja en sus dos poemas más conocidos: "El Teocalli de Cholula" (1820) y "Al salto del Niágara" (1824). Edición con prólogo de: Emilio Roig de Leuchsenring.