Piazzolla. El mal entendido

Diego Fischerman es un destacado escritor, periodista y crítico musical argentino, conocido principalmente por su trabajo en el ámbito de la investigación y el análisis de la música y la cultura contemporánea. Nacido en Buenos Aires, Fischerman ha dedicado su carrera a explorar y documentar la rica tradición musical de Argentina, así como a reflexionar sobre el contexto cultural en el que se produce.

A lo largo de su trayectoria, Fischerman ha escrito numerosos artículos y ensayos que abordan diversas temáticas, tales como la historia del rock argentino, la escena del tango, y la relación entre música y política. Su estilo se caracteriza por un enfoque crítico y reflexivo, que invita al lector a considerar no solo la música en sí, sino también los aspectos sociales y culturales que la rodean.

Fischerman ha colaborado con importantes medios de comunicación en Argentina, incluyendo Clarín y La Nación, donde ha escrito reseñas y crónicas de conciertos, así como entrevistas con artistas destacados. Su trabajo ha sido reconocido por su profundidad y por su capacidad para conectar la música con las experiencias vividas por los argentinos a lo largo de la historia.

Además de su labor como periodista, Fischerman ha incursionado en el mundo del libro, publicando obras que han sido bien recibidas tanto por el público como por la crítica. Entre sus libros más destacados se encuentran "El rock nacional" y "La música y el tiempo", donde analiza la evolución de géneros musicales en Argentina y su impacto en la identidad cultural del país.

En su búsqueda por comprender el papel de la música en la sociedad, Fischerman ha participado en conferencias y talleres, compartiendo su conocimiento con estudiantes y entusiastas de la música. Ha sido un defensor de la interculturalidad y ha abogado por el reconocimiento de las diversas tradiciones musicales que coexisten en Argentina.

En resumen, Diego Fischerman es un referente en el ámbito de la crítica musical en Argentina, cuyo trabajo ha contribuido a la apreciación y comprensión de la música como un fenómeno cultural dinámico y en constante evolución. Su pasión por la música y su compromiso con la investigación lo han convertido en una voz respetada en el panorama cultural argentino.

El autor traza un recorrido por los nuevos géneros que terminaron desplazando a la llamada música clásica en el consumo ilustrado. Un paisaje que se dibuja a partir del desarrollo de lenguajes como los del tango, el jazz, el rock progresivo de fines de los sesenta y comienzos de la década siguiente, la bossa nova y la música popular brasileña, las estilizaciones de los folklores y la canción política. Así, Los Vétales, Miles Davis, Hill Evans, Astor Piazzolla, King Crimson, Antonio Carlos Jobim, Carlos Gardel, Caetano Veloso, Duke Ellington, Violeta Parra, Chico Buarque, Keith...

Hace unos años me rompí por completo. Tanto como para que tuvieran que atarme a la cama de un hospital psiquiátrico para evitar que pudiera hacerme daño. No tengo ni idea de cuándo empezó a formarse mi locura. A lo mejor nací genéticamente predispuesto. A lo mejor fui macerando una depresión al callarme ciertas cosas por no preocupar a los demás. O a lo mejor simplemente hay cerebros que de la noche a la mañana hacen crec y se acabó. Si algo he descubierto en todo este tiempo es que cuando cuentas abiertamente que se te ha pirado la cabeza la gente enseguida le pone el sello de...

Javier Reverte narra sus viajes desde la infancia hasta la actualidad con humor, ternura y melancolía. «Siempre tuve el propósito, hasta donde mi memoria alcanza, de ser escritor. Pero nunca, hasta hace muy pocos años, se me ocurrió ser un narrador de viajes. Mi primer libro viajero surgió de manera espontánea y por casualidad. Cuando comencé a trabajar en el periodismo, fui enviado al extranjero en calidad de corresponsal y pronto empecé a viajar por el mundo como informador. Muchos de mis viajes resultaron a la postre bastante extraños y en algunos de ellos me sucedieron cosas...

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