Miguel Angel Buonarroti, florentino

Giorgio Vasari nació el 30 de julio de 1511 en Arezzo, Italia. Fue un renombrado pintor, arquitecto y escritor del Renacimiento. Su vida y obra marcaron un hito importante en la historia del arte italiano y europeo. Desde una edad temprana, Vasari mostró un talento excepcional para el dibujo y la pintura, lo que lo llevó a convertirse en aprendiz del famoso artista Andrea del Sarto en Florencia.

Durante su tiempo en Florencia, Vasari también se relacionó con otros grandes maestros del Renacimiento, como Leonardo da Vinci y Michelangelo, quienes influyeron en su estilo y técnica. Su primera obra importante fue la pintura de la Casa Vasari en Arezzo, que refleja sus habilidades arquitectónicas y artísticas, además de ser un legado personal y familiar.

Vasari es posiblemente más conocido por su obra escrita, “Le Vite de’ più eccellenti pittori, scultori, ed architettori” (Las vidas de los más excelentes pintores, escultores y arquitectos), publicada por primera vez en 1550. Esta obra es considerada la primera historia del arte y un compendio valioso de la biografía de los grandes artistas de la época, desde la antigüedad hasta su tiempo. En este libro, Vasari no solo documentó la vida de los artistas, sino que también analizó sus obras y contribuciones al arte. Vasari utilizó un enfoque crítico que sentó las bases para el estudio del arte en el futuro.

En su obra, Vasari destacó la importancia del Renacimiento y la manera en que los artistas comenzaron a alejarse de las tradiciones medievales. Sus opiniones sobre los artistas a menudo reflejaban sus propias creencias sobre el arte, enfatizando el valor del talento individual y la creatividad. Sus biografías fueron también un reflejo de las rivalidades artísticas de la época, mostrando sus preferencias personales y las complejidades del mundo del arte.

A lo largo de su vida, Vasari llevó a cabo numerosas obras de arte que incluyen frescos y retablos. Entre sus trabajos más significativos se encuentran los frescos de la Galería de los Uffizi en Florencia, que muestran su maestría en la pintura mural. Se destacó también como arquitecto, siendo responsable de la construcción de varios edificios notables, como el Palazzo della Carovana en Pisa y el corridoio vasariano, que conecta el Palazzo Vecchio con el Palazzo Pitti.

El estilo de Vasari es característicamente renacentista, con un enfoque en la claridad, la forma y la emoción. Sus obras están impregnadas de un sentido de movimiento y vida, lo que refleja la transición del arte a una era más humanista y naturalista. A pesar de que algunas de sus obras han sido criticadas por su falta de innovación en comparación con otros maestros de su tiempo, su influencia y su habilidad para documentar el arte han dejado una huella duradera en la historia.

Vasari también fue un gran defensor del arte renacentista, promoviendo a sus contemporáneos y a los artistas que lo precedieron. Sus escritos no solo sirvieron para preservar la historia del arte, sino que también ayudaron a establecer canones que aún se estudian hoy en día. Su enfoque en la biografía del artista individual como un elemento crucial para entender el arte ha sido fundamental en la crítica artística moderna.

Giorgio Vasari falleció el 27 de junio de 1574 en Florencia. Su legado perdura a través de sus escritos y sus obras, que continúan siendo admiradas y estudiadas en museos de todo el mundo. Su visión del arte y su contribución al Renacimiento aseguran que su nombre esté siempre asociado con uno de los períodos más fascinantes y creativos de la historia del arte.

¿Era Napoleón tan bajito como lo presentan en el cine? ¿Hasta qué punto estaba obsesionado con Egipto y sus pirámides? ¿Sabía que incurrió en graves faltas de ortografía durante toda su vida, pero que, por contra, tenía un talento innato para las matemáticas? ¿Que su memoria era prodigiosa y su afán por aprender insaciable? ¿Que era un lector compulsivo, con una biblioteca personal de más de treinta mil volúmenes? Su amor por Marie Walewska le llevó a pensar en casarse con ella, pero la política tendría prioridad sobre el amor... La figura histórica de Napoleón Bonaparte...

Conocedora como pocos del universo de la mujer, María Hesse nos invita con su delicada sensibilidad a indagar en nuestros cuerpos a partir de su propia experiencia y del retrato de algunas mujeres, reales o de ficción, que desde la Creación hasta nuestros días han sabido explorar el misterio y el poder de nuestra sexualidad. Desde Lilith o María Magdalena a Beyoncé, pasando por Safo, Cleopatra, Mata Hari, Caitlin Moran, Marilyn Monroe o la misma Daenerys Targaryen, todas ellas se enfrentaron a los prejuicios de una época y contribuyeron, cada una a su manera, al descubrimiento y la...

Este es el mundo de Guadalupe Loaeza. Ella sólo habla de hombres. Su enfoque de esta vez va dirigido a mencionar los personajes masculinos que tienen significacón particular en su vida. Se destacan nombres trascendentes sólo para ella y algunos otros que pueden resultar familiares a muchas otras mujeres. Se muestran diferentes planos y dimensiones: aquellos con los que compartió su vida y, otros, los que le sedujeron desde lejos con sus canciones, hazañas y películas para motivar los textos más atractivos e interesantes. El criterio de selección es integrador, porque busca nombres de...

Maradona, nos dio otro cuerpo posible, un rostro, sus rulos. El cuerpo y el color de la villa. Nos dio una lengua, incendiaria. Nos dio una política, siempre la más irreverente. Nos dio un movimiento, la gracia, la astucia, la insolencia. Nos dio la felicidad, la más plebeya. Nos dio el desborde, nos enseñó la lujuria. La quiso para todos, como al oro del vaticano. Fue el sueño, el de los muchos. Cuando estuvo entre los amos, escupió su mano y volvió al barro. Se dio todo, hasta el final. Lo quisieron capitalizar todo, hasta el final. Hasta su cuerpo viejo y roto. Sin resto. Emiliano...