Mientras el mundo dice no

Víctor Del Árbol es un reconocido escritor y novelista español, nacido en Barcelona en el año 1968. Su trayectoria literaria se ha consolidado en la última década, ganando numerosos premios y convirtiéndose en una figura destacada de la literatura contemporánea en español. Del Árbol, con un trasfondo en el ámbito del periodismo y la literatura, ha logrado captar la atención del público con sus intrigantes y cautivadoras historias que exploran temas complejos como la memoria, la culpa y la redención.

Desde joven, Del Árbol mostró interés por la literatura, aunque inicialmente se dedicó a estudios de filosofía y literatura comparada. Su primer contacto con la escritura fue a través de relatos cortos y artículos periodísticos, pero fue con su primera novela, “El viaje de las estrellas”, publicada en 2011, que comenzó a ser reconocido en el mundo literario. Sin embargo, fue su segunda novela, “La tristeza del samurái”, la que le valió un gran reconocimiento y diversos premios, consolidando su posición en el panorama literario español.

La obra de Víctor Del Árbol se caracteriza por una prosa cuidada y unas tramas intricadas que a menudo juegan con elementos de thriller y drama psicológico. Sus historias, profundamente arraigadas en la historia y la cultura españolas, exploran la naturaleza humana a través de los ojos de personajes complejos y multifacéticos. En su narrativa, Del Árbol no solo crea tramas intrigantes, sino que también se sumerge en los dilemas morales y existenciales que enfrenta cada uno de sus personajes.

Uno de los aspectos más destacados de su obra es la forma en que aborda el tema de la memoria. Del Árbol considera la memoria como un elemento clave en la construcción de la identidad y, a menudo, los personajes de sus novelas se ven atrapados en el pasado, buscando respuestas en sus recuerdos. En este sentido, sus libros se convierten en un análisis profundo de la forma en que el pasado influye en el presente. La dualidad entre el bien y el mal es otro tema recurrente en su trabajo, lo que hace que los lectores cuestionen sus propias creencias y juicios.

A lo largo de su carrera, Víctor Del Árbol ha recibido varios premios literarios, entre los que destacan el Premio de Novela Ciudad de Torrevieja y el Premio de Narrativa de la Crítica. Su obra ha sido traducida a varios idiomas, lo que ha contribuido a su popularidad a nivel internacional. Además, muchos de sus libros han sido adaptados a otros formatos, como el cine y el teatro.

En cuanto a su estilo, Del Árbol utiliza una narrativa rica en descripciones y diálogos, lo que permite una inmersión total del lector en sus historias. Las ambientaciones, a menudo evocadoras y melancólicas, acompañan a los personajes en sus viajes, ya sean físicos o emocionales. Esta habilidad para crear atmósferas se ha convertido en uno de los sellos distintivos de su literatura.

En conclusión, Víctor Del Árbol es un autor que ha logrado dejar una huella profunda en la literatura contemporánea. Con su capacidad para explorar las complejidades de la condición humana a través de tramas cautivadoras y personajes memorables, su obra resuena con una amplia audiencia. Con cada nuevo libro, promete seguir sorprendiendo a los lectores y consolidándose como uno de los grandes escritores de su generación.

"Antes de los años terribles yo era un niño feliz en ese lugar. La felicidad parecía el estado natural de la vida, algo tan obvio como que cada mañana salía el sol. Los primeros rayos de luz se colaban entre las ramas de palma del techo aquella mañana en la que todo empezó a cambiar." La vida de Isaías volvió a empezar el día que llegó a Barcelona siendo un muchacho y dejó atrás su mundo. Después de mucho tiempo ha construido una nueva vida junto a su pareja, mientras intenta abrirse camino con un negocio de restauración de bicicletas. Todo cambia el día que recibe la visita...

El folio en blanco es un terrible enemigo para quien se anima a recoger sus sentimientos ya sea en forma de prosa o verso. Emprender el viaje es una aventura, un camino de final incierto salvo para quien sabe que los sentimientos no tienen límite, que pueden llenar todas las páginas del mundo sin límite alguno. Y eso es lo que ha hecho Fernando Sáez Carrión.

En «La mujer que era», Vivian Dragna libera su voz poética con honestidad de fuego y parece incendiar cada recodo de una vida pasada latente en la memoria del cuerpo. Sus versos activan la velocidad del pensamiento, son íntimos en su relación con la piel y especialmente en su autoconciencia. El yo poético explora su propia vulnerabilidad con fiereza, como un ejercicio de reconstrucción que transita tanto lo vital como el extravío, en el cual la palabra directa es detonante y a la vez antídoto.

Este nuevo libro de Ignacio Para supone, ante todo, un canto a la vida. Enlaza sonetos, retazos y canciones compartiendo con lector un sinfín de sensaciones. Invocando lo genuino como respuesta resiliente a la complejidad de una sociedad en la que escuchamos cada vez menos, en especial a nosotros mismos. Nos asoma al balcón amable de las emociones humanas, a una visión regeneradora y genuina de lo cotidiano, a un sano ejercicio de evasión. Implica bucear en una sociedad que parece sin brújula, pero que encierra personas y paisajes maravillosos.

Con un lenguaje poético que por momentos parece tensarse hasta su propia disolución, y con una ironía y un humorismo que no alcanzan a ocultar la angustia existencial que vibra detrás de cada uno de sus versos, en este libro desconcertante, sin duda la obra más ambiciosa de cuantas ha escrito, Herbert se angustia, juega con la tipografía, con las palabras, con las tachaduras, con los colores, con las definiciones, con los idiomas. narrador -cuentista y novelista-, ensayista, poeta, cantante, Julián Herbert es un insatisfecho de sí mismo que se encuentra y desencuentra en cada libro y...