La herida en la lengua

Chantal Maillard es una reconocida poeta, ensayista y filósofa española, cuyo trabajo ha dejado una huella significativa en la literatura contemporánea. Nació en 1947 en Bruselas, Bélgica, pero se trasladó a Málaga, España, donde ha desarrollado gran parte de su carrera. Su formación intelectual es diversa, con estudios en filología y filosofía, lo que ha influido en su escritura y en la profundidad de sus ensayos.

A lo largo de su vida, Maillard ha explorado una amplia gama de temas en su obra literaria, incluyendo la existencia humana, la muerte, la naturaleza y la espiritualidad. Su enfoque es a menudo introspectivo y meditativo, lo que le ha valido el reconocimiento tanto en el ámbito literario como en el académico. Sus poemas se caracterizan por una profunda carga emocional y una búsqueda constante de significado, lo que invita al lector a reflexionar sobre su propia existencia.

• Trayectoria literaria: Maillard ha publicado numerosos libros de poesía, ensayos y obras de teatro. Algunas de sus obras más destacadas incluyen "Mujer que sabe", "Y fuego" y "La mujer que mira a los hombres que miran a las mujeres."
• Premios y reconocimientos: Su contribución a la literatura ha sido galardonada con varios premios, entre ellos el Premio Nacional de Poesía y el Premio de la Crítica.
• Influencia filosófica: La obra de Maillard se caracteriza por una fuerte influencia del pensamiento filosófico oriental, lo que se evidencia en su enfoque sobre la naturaleza y la existencia.

Además de su labor como escritora, Chantal Maillard ha ejercido como profesora en diversas instituciones, donde ha compartido su amor por la literatura y la filosofía con generaciones de estudiantes. Su compromiso con la enseñanza la ha llevado a impartir cursos y talleres, promoviendo la creación literaria y el pensamiento crítico.

Un aspecto que destaca en la obra de Maillard es su habilidad para interrelacionar diferentes disciplinas. A menudo, su poesía se entrelaza con elementos de la filosofía, el arte y la espiritualidad, creando un mosaico que invita a la reflexión profunda. Maillard explora la conexión entre el ser humano y su entorno, buscando respuestas a las preguntas más fundamentales de la vida.

Chantal Maillard también ha publicado numerosos ensayos en los que aborda temas de gran actualidad, como la crisis ecológica y la importancia de la conciencia colectiva para enfrentar los desafíos del mundo contemporáneo. Su estilo es claro y directo, pero a la vez poético, lo que le permite transmitir su mensaje de manera efectiva. Su obra es un llamado a la acción y a la reflexión, invitando a sus lectores a considerar su papel en el mundo y la responsabilidad que tienen hacia él.

En resumen, Chantal Maillard es una figura prominente en el panorama literario español, destacándose no solo por su prosa y poesía, sino también por su compromiso con la enseñanza y la reflexión filosófica. Su búsqueda de la verdad y la belleza en la existencia humana resuena en cada una de sus obras, convirtiéndola en una de las voces más relevantes y necesarias en la literatura contemporánea.

El adverbio “contra” que introduce este libro ha de leerse no solamente desde su acepción más común, la del enfrentamiento y la ofensiva, sino también desde la que designa la solidez del soporte. Me he situado “contra” el arte y otros conceptos institucionales como quien se apoya “contra” un muro que, al par que nos ampara, nos coarta. Muros, los de la metafísica, la ciencia, la moral, la política, la religión, las formas consensuadas de emocionarnos social y estéticamente, la filosofía o el arte, que hemos levantado para sostenernos, defendernos o protegernos pero que,...

«Estamos ante un poemario donde la voz poética se asume como una brisa delicada, tal como los haikus que ofrece en estas páginas, para asumir la mansedumbre de los días. (…) El poeta pinta o se inventa un mundo hedónico donde las canciones acuñan las esencias de la existencia desde una intensidad sorprendente (…). Se trata de un poemario de exquisita factura por la cosmovisión de un mundo que gravita, tal como en una melodía, donde el desplazado afianza una voz que intenta salvarse y salvarnos». Luis Manuel Pérez Boitel

Nunca antes en mi vida había tenido la intención plena de escribir poesía. Aunque desde joven he leído a los poetas mexicanos y latinoamericanos como Pablo Neruda, Jaime Sabines, Amado Nervo, Efraín Huerta, Rosario Castellanos, Sor Juana Inés de la Cruz, José Emilio Pacheco y Octavio Paz, fue hasta estos días de cuarentena en que decidí encontrar al pequeño poeta que todos llevamos dentro y comenzar a explorar en esta forma de escritura, la cual es por decirlo así, muy liberadora de las emociones guardadas. Son veinte poemas y veinte ilustraciones realizados desde el encierro. Cada ...

“Antología de la poesía espectacular es esta cosa heterónima o heteronómica -gay, en todo caso- de inventarse autores para que firmen tus delirios. Alejarse de la propia obra interponiendo culpables significa que uno se gusta mucho, y le da vergüenza, motivo por el cual firma como otro y así puede releerse con placer mayor.”

Yo no he decidido tener como leit-motiv al agua en lo que escribo. Desde muy temprana edad conocí que la región mas cargada de agua en el mundo era Ranchipur en la India y la segunda el Choco en Colombia único lugar en Sur América que tiene costas en los dos océanos. Como hija suya, su esencia va corriendo en mi sangre con su alegría, su tristeza y su tranquilidad que va de igual manera al alma rusa. El agua para mi tiene un encanto un misterio una dación inenarrable; el agua es vida; el agua la encontramos sólida, la vemos en el hielo, en la escarcha; el agua es líquida la vemos en...