Formalidad

Luigi Pirandello nació el 28 de junio de 1867 en la ciudad de Agrigento, Sicilia, Italia. Fue un escritor, dramaturgo y novelista que se convirtió en una de las figuras más influyentes del teatro y la literatura del siglo XX. Su obra destaca por explorar temas como la identidad, la locura y la complejidad de la percepción humana.

Pirandello provenía de una familia acomodada; su padre, un propietario de una cantera de yeso, y su madre, una mujer de fuerte carácter. A pesar de su entorno privilegiado, la vida de Pirandello estuvo marcada por una serie de dificultades. En 1886, se trasladó a Palermo para estudiar en la Universidad de Palermo, donde se graduó en Filología y Literatura. Durante su estancia en la universidad, comenzó a escribir sus primeros poemas y obras de teatro, aunque sus primeros trabajos no tuvieron un gran impacto.

En 1894, la vida de Pirandello dio un giro inesperado cuando su madre se volvió loca, una experiencia que lo afectó profundamente y que se reflejaría en sus obras posteriores. La locura, la dualidad de la existencia y la búsqueda de la verdad son temas recurrentes en su producción literaria. En 1897, se casó con Antonietta Portulano, con quien tuvo tres hijos; sin embargo, su matrimonio estuvo marcado por tensiones y dificultades, en parte debido a la inestabilidad mental de su esposa.

A pesar de estos desafíos, Pirandello continuó escribiendo y logró publicar varias novelas, entre las que destaca “Il fu Mattia Pascal” (1904), una obra que explora el concepto de identidad y la posibilidad de vivir una vida diferente mediante la invención de un nuevo yo. Este enfoque en la identidad se convertiría en un tema central de su obra.

Sin embargo, fue en el teatro donde Pirandello encontró su verdadero llamado. En 1916, escribió “Seis personajes en busca de autor”, una obra innovadora que desafió las convenciones teatrales de la época. La obra presenta a un grupo de personajes que interrumpen un ensayo teatral para demandar al autor que les dé un destino, lo que llevó a una reflexión sobre la naturaleza de la realidad y la ficción. Esta obra, junto con otras como “Enrico IV” y “La vida que te di”, consolidó su reputación como uno de los dramaturgos más importantes de su tiempo.

Una de las contribuciones más significativas de Pirandello al teatro fue su capacidad para explorar la subjetividad de la experiencia humana. A través de sus obras, cuestionó la noción de la realidad y la identidad, haciendo que el público reflexionara sobre la fragilidad de ambos. Su estilo se caracteriza por una escritura introspectiva y una estructura narrativa innovadora que rompía con las convenciones del teatro tradicional.

En 1934, Pirandello fue galardonado con el Premio Nobel de Literatura, reconociendo sus contribuciones al arte literario y teatral. A pesar de su éxito, sus últimos años estuvieron marcados por problemas de salud. Murió el 10 de diciembre de 1936 en Roma, dejando un legado perdurable en la literatura y el teatro.

La obra de Pirandello ha influido en una gran cantidad de escritores y dramaturgos posteriores. Su enfoque en la identidad y la locura ha sido explorado por autores como Samuel Beckett y Virginia Woolf. Además, el uso de técnicas narrativas experimentales ha sido fundamental para el desarrollo del teatro moderno.

En conclusión, Luigi Pirandello fue un pionero en el campo de la literatura y el teatro, un hombre que enfrentó adversidades personales y transformó sus experiencias en obras que siguen resonando en la actualidad. Su legado perdura a través de sus escritos, que continúan inspirando a nuevas generaciones y desafiando nuestra comprensión de la realidad y la identidad.

Pirandello pone en escena una irremediable amnesia de las cosas en la ficción. La tragedia está enmascarada por la risa irónica frente a un mundo que este autor consideró como un desierto de sentido, un espacio ilimitado que ninguna coordenada podría reorganizar. Este escritor resalta por la cuidadosa creación de una poética. La presente antología de ensayos se compone casi por entero de textos que el autor publicó en su vejez; son al mismo tiempo un ajuste de cuentas y una mirada retrospectiva de su carrera.

Publicamos por primera vez en España todos los cuentos que escribió Luigi Pirandello, Premio Nobel de Literatura 1934. Son la parte menos conocida de su producción literaria, pero es la que él más amaba y en la que trabajó desde su adolescencia hasta el final de su vida. Es en los relatos donde Pirandello se muestra más natural e imaginativo y contienen la clave de su gran capacidad para crear personajes. Por la diversidad de temas, estilos y estructuras estos cuentos suponen un fresco, lleno de humor y ternura, de la Italia de la época —especialmente de su Sicilia natal—, que nos ...

Presentamos hoy una selección de los mejores cuentos de Luigi Pirandello: cuarenta y tres relatos, dispuestos en orden cronológico–desde el verismo de final de siglo hasta la más radical modernidad, pasando por el “conte philosophique”–, que ofrecen al lector español–más avezado al Pirandello dramaturgo que al narrador–un amplio arco narrativo que comprende los temas más genuinamente pirandellianos: historias pobladas de una multitud tragicómica de personajes–grotescos, paradójicos, anodinos-que proclaman las más complejas pasiones humanas y que reflejan, en este espejo ...

No esperaba que la peor noche de su vida se convirtiera en la mejor gracias al misterioso estríper de ojos verdes y dorados. No hubiera imaginado nunca que la eligiera para ese baile, ni para la descarga que sintió cuando se rozaron. Por un segundo se olvidó de la versión sosa de sí misma en la que nadie se fijaba. Por un instante, no le importó perderse en él con descaro y olvidarse de todo. Pero todo llega a su fin y Clover tenía claro que no volverían a verse, o eso creía. No estaba preparada para encontrárselo en el piso que va a compartir con su compañera de universidad....

Un misterio comienza en la Perrera Municipal, una detective amateur con rasgos de Miss Marple y un asesino inspirado en un pez globo.

Kolbe Santana nos hace viajar a través del tiempo, casi sin sentirlo, gracias a su narración: iniciamos en 1925, de pronto nos encontramos en 1885 y luego nuevamente en el presente del protagonista. Conforme avanzamos en la historia descubrimos que esos saltos temporales no son azarosos: son parte de un plan para mostrarnos cómo los por qués del presente están anclados en los del pasado. En Un yo más joven conocemos la historia de Aimeé y Jérôme, y también la de Aimeé y Jonathan. Unidos por la música, ambas parejas nos muestran dos facetas del amor que perdura a pesar del tiempo y ...

«¿Cómo os conocisteis?». Es la pregunta que se hace a todas las parejas. Y la respuesta suele ser una historia maravillosa en la que se ven alcanzados de alguna forma por la flecha de Cupido. Digamos que la manera en que yo conocí a mi media naranja no es tan estupenda…, sino un poco diferente. Me encontraba paseando por un barrio rico de Beverly Hills, fantaseando con la idea de encontrar a un hombre que me permitiera hacerme pasar por su novia, ya sabéis, para poner celosa a mi ex mejor amiga y exjefa, que acababa de despedirme. Él, por su parte, doblaba la esquina, furioso, cual...