En busca de los ladrones del fuego

Joumana Haddad es una escritora, poeta, traductora y activista libanesa, conocida por su estilo provocador y su enfoque audaz hacia temas de género y libertad de expresión. Nacida en 1970 en Beirut, en el seno de una familia de origen diverso, Haddad ha jugado un papel crucial en la cultura literaria árabe contemporánea. Su trayectoria literaria y activismo son un testimonio de su compromiso con la libertad individual y la reivindicación de los derechos de las mujeres en el mundo árabe.

Desde joven, Joumana mostró un interés innato por la literatura y la escritura. Se trasladó a París para continuar su formación académica, donde se graduó en Literatura Francesa en la Universidad de Saint-Joseph, en Beirut. Posteriormente, Haddad se dedicó a la traducción y trabajó en varias editoriales, lo que le permitió sumergirse en una amplia gama de obras literarias, desde la poesía hasta la narrativa contemporánea.

Joumana Haddad es también una reconocida activista. A través de su trabajo, ha desafiado normas culturales y sociales en el mundo árabe, abordando temas tabú, tales como el sexo, la sexualidad y la opresión de las mujeres. Su libro “I Killed Scheherazade: Confessions of an Angry Arab Woman”, publicado en inglés en 2010, es un ejemplo de su estilo audaz y provocador. En esta obra, mezcla autobiografía y análisis cultural para explorar las luchas de las mujeres árabes, cuestionando los estereotipos y la imagen que se proyecta sobre ellas en la sociedad árabe y a nivel global.

• Obras destacadas:
• "I Killed Scheherazade: Confessions of an Angry Arab Woman"
• "The Women of My Life"
• "The Secret Life of Saeed: The Pessoptimist"

Además de su labor como escritora, Joumana Haddad ha sido una figura mediática influyente. Fundó la revista literaria “Jasad”, que se centra en la sexualidad y el cuerpo de las mujeres en el mundo árabe, desafiando así las percepciones tradicionales y promoviendo un espacio para la voz femenina en la literatura. Esta revista se convirtió en un importante referente en el ámbito de la escritura femenina árabe, y Haddad ha utilizado su plataforma para dar visibilidad a las voces de autoras a menudo ignoradas.

En su empeño por fomentar la libertad de expresión, Haddad ha participado en numerosas conferencias y debates en todo el mundo, donde ha defendido la necesidad de un diálogo abierto sobre la sexualidad y el papel de la mujer en la cultura árabe. Su perspectiva a menudo se encuentra en la intersección del arte y la política, haciendo de su mensaje un llamado urgente a la acción y a la reflexión.

La obra de Joumana Haddad ha sido traducida a varios idiomas, lo que ha contribuido a su reconocimiento internacional. Su capacidad para articular las complejidades de la identidad árabe y las luchas de las mujeres ha resonado en muchos lectores, convirtiéndola en una figura fundamental dentro de la literatura contemporánea.

A pesar de los retos que enfrenta como mujer escritora en una sociedad patriarcal, Joumana continúa abriendo caminos y desafiando normas. Su enfoque valiente y su compromiso inquebrantable con la verdad y la justicia social inspiran a una nueva generación de escritores y activistas en el mundo árabe y más allá.

La vida y el trabajo de Joumana Haddad son un poderoso recordatorio de la importancia de la voz femenina en la literatura y una invitación a cuestionar las narrativas dominantes en torno a la identidad y la cultura árabe.

En Los amantes deberían llevar solo mocasines, Joumana Haddad se asoma por la puerta del erotismo y logra un relato provocativo e inquietante, pleno de energía y sensualidad.

Hay tantos cadáveres desperdigados tras de mí, enterrados o abandonados, en tantos lugares, que ya perdí la cuenta. El mundo no es más que un enorme cementerio. Dime, Dios: ¿cuántas veces puede una persona decir: "Perdóname por haberte sobrevivido"? La hija de la costurera es la primera novela de la gran poeta y activista Joumana Haddad. Una obra poderosa que cuenta la historia de cuatro mujeres que podrían ser la misma: abuela, madre, hija, bisnieta. De la crudeza de la realidad a los hilos de la memoria, Haddad teje el pasado como si fuera futuro para intentar sacudir a las mujeres...

"In August 1592, a sheriff and his two assistants arrive at the monastery of Úbeda, with the secret task of transferring the body of Fray Juan de la Cruz, the great Carmelite poet and mystic, who died the year before, to his final abode in Segovia. When they find him 'incorrupt and as fresh as when he died,' there is an ecstatic fervor for the friar's body...all kinds of adventures and misfortunes happen, with characters that seem to be drawn from mythological deeds. The story told by Luis Felipe Fabre masterfully intertwines with the friar's verses, as if they had prophesied the delirium...

¿Por qué nos fascina tanto el crimen, qué dice de nosotros como individuos y como sociedad? ¿Qué maneras ha buscado el género negro de representar la faceta más tenebrosa del ser humano, colocando a nuestra altura un espejo perturbador frente al cual apartamos la vista, pero que a la vez nos atrae irremediablemente? Lo leo muy negro es un ensayo sobre ficción, crimen y vida que aborda el género negro desde múltiples ángulos: sus páginas exploran desde aspectos históricos hasta el perfil de autores clásicos y las claves de la obra de algunos de los autores contemporáneos más...

Un país para narrar nos invita a adentrarnos en la exploración de un complejo y muy diverso universo narrativo —poco familiar para el lector cubano— desde la convicción de que conocer estas obras nos enriquece. Hace décadas viene desarrollándose fuera de la Isla un corpus literario escrito por cubanos o sus descendientes que aborda temas como la experiencia del exilio, la difícil adaptación a un medio cultural y lingüístico ajeno, el desarraigo, el problema de la identidad, y otros. Se trata de varias generaciones de escritores y escritoras cuya obra no puede ser pasada por alto...

Se publica por primera vez en castellano, de la mano del filólogo, escritor y traductor Gabriel Insausti la obra completa en prosa -a excepción de algún texto menor- del poeta inglés Gerard Manley Hopkins (1844-1889). Ejemplo claro del «síndrome de van Gogh», su poesía, ignorada en vida, recibió una notoria aprobación en las primeras décadas del siglo XX, influyendo en significativos autores como Ivor Gurney, W.H. Auden, Arthur Waley o el Nobel de Literatura T.S. Eliot. Tras su despegue póstumo como poeta, se suscitó un fuerte interés por editar su prosa, que salió a la luz a...