Antología del cuento breve y oculto

Raúl Brasca es un poeta, narrador y ensayista argentino, nacido en Buenos Aires en 1946. Su obra es reconocida por su profundo compromiso con la realidad social y política de su país, así como por su exploración de los temas de la identidad, la memoria y la existencia. A lo largo de su carrera, ha logrado establecerse como una figura clave en la literatura argentina contemporánea.

Desde muy joven, Brasca mostró un interés por la literatura y, en sus primeras incursiones, se vio influenciado por una variedad de corrientes literarias y filosóficas. Su estilo se caracteriza por una prosa poética que invita a la reflexión y al cuestionamiento, buscándose siempre la conexión entre el ser humano y su entorno.

El autor ha publicado numerosos libros de poesía y narrativa, así como ensayos que han sido fundamentales para entender la evolución de la literatura en Argentina. Su obra ha sido traducida a varios idiomas, lo que le ha permitido alcanzar un público internacional. Entre sus títulos más destacados se encuentran La máquina de escribir y Más allá de la nada, donde se evidencia su habilidad para mezclar el lenguaje poético con una crítica incisiva de la realidad.

Brasca también es conocido por su labor educativa y su compromiso con la enseñanza de la literatura. Ha impartido talleres y clases en diversas instituciones, fomentando la creación literaria entre los jóvenes escritores y defendiendo la importancia de la literatura como herramienta de transformación social.

A lo largo de su trayectoria, ha recibido múltiples premios y reconocimientos que avalan su contribución a las letras argentinas. Su trabajo ha influido en generaciones de escritores que encuentran en sus obras un referente de la búsqueda y el cuestionamiento de la identidad cultural argentina.

Raúl Brasca continúa escribiendo y participando en proyectos culturales, reafirmando su legado dentro de la literatura. Su voz sigue siendo relevante en el panorama actual, y su obra es un testimonio de las complejidades y las belleza de la experiencia humana.

"En este libro, Victorio Pirillo esgrime con excelencia y maestría académica un arma imbatible, que es la verdad documentada de los hechos contados. Corre un viejo telón que nos permite como espectadores asistir a una imaginaria justicia ubicada en un fantasioso juicio post mortem en el noveno círculo de La divina comedia de Dante Alighieri, con hombres y circunstancias de otros tiempos, como lo son aquí Marx, Engels, Aníbal Ponce, Virgilio, Caronte, San Martín, Francisco de Miranda y tantos otros. Al igual que con su libro Espartaco y su legión de rebeldes y anarquistas, con Pirillo...

El KGB, el régimen nazi, la Inquisición, las guerras, el FBI, el gobierno chino, el hambre, la pérdida de un ser querido, la enfermedad, el exilio, la censura... Muchos son, en efecto, los infiernos de la literatura a los que se han tenido que enfrentar escritores y escritoras de todos los tiempos. ¿Cuál es el séptimo círculo de este universo infernal? Para Kipling su infierno fue la muerte de su hija Josephine, y de ese infierno surgió una obra tan vital y esperanzadora como El libro de la selva. Para Imre Kertesz su infierno fue ser víctima del holocausto, pero también del...

A los ojos del autor nada es más urgente que superar la voluntad ciega del progreso per se. Este libro pone énfasis en el caso mexicano pero aborda un fenómeno característico de la globalidad. Ofrece una recomendación concreta: el saber, el poder y el dinero han de concentrarse en organismos piramidales que abandonen el espejismo del progreso. El cielo que nos tiene prometido el progreso, no acaba nunca de llegar. Una gran parte de la población vive en el limbo o en el purgatorio o el infierno: al margen de una vida mejor o descontenta de sus efectos contraproducentes. Ningún progreso...

Acerca al lector hacia el sentido esencial del arte desde una perspectiva filosófica, más exactamente la estético-semiótica. Dicho sentido ha de significar en su mente algo así como el “modo de ser” de las prácticas artísticas, o sea el comportamiento esencial que ellas presentan. Por su parte, el término “prácticas artísticas” ha de apuntar a las expresiones particulares del arte en tanto son situaciones puestas en acción, las cuales, además, abren el horizonte para una experiencia estética placentera: la escultura, la pintura, el cine, la literatura, los performances,...