Álbum Iscariote

Julián Herbert es un escritor, poeta y ensayista mexicano, nacido el 26 de febrero de 1971 en el puerto de Acapulco, Guerrero. Su obra se caracteriza por una profunda exploración de temas como la identidad, la memoria y la violencia, reflejando la realidad cultural y social de México a través de una prosa intensa y poética.

Herbert se trasladó a Chihuahua en su infancia, donde comenzó su formación académica y literaria. Estudió la carrera de Literatura en la Universidad Autónoma de Chihuahua, y su pasión por la escritura lo llevó a incursionar en la poesía desde joven, así como en la narrativa y el ensayo. Su primera obra, una colección de poemas titulada "Cuentos de la casa blanca", fue publicada en 1998, marcando el inicio de una prolífica carrera literaria.

A lo largo de su trayectoria, Julián Herbert ha publicado varias novelas y libros de poesía, destacándose entre ellos "La casa del dolor ajeno", una novela que aborda el tema de la violencia y el narcotráfico en México. Herbert también es conocido por su enfoque en la experimentación literaria y su habilidad para combinar distintos géneros en su obra. En "Un hombre sin cabeza", por ejemplo, logra entrelazar la ficción con la realidad de una manera innovadora, explorando la memoria personal y colectiva de su país.

Además de su trabajo como escritor, Julián Herbert ha incursionado en el ámbito del periodismo y la crítica literaria. Sus ensayos y artículos han aparecido en diversas publicaciones, donde aborda problemáticas sociales y culturales contemporáneas, siempre desde una perspectiva crítica y reflexiva. Su voz se ha vuelto significativa en el panorama literario mexicano, y su obra ha sido reconocida por su profundidad y originalidad.

Herbert ha recibido varios premios y reconocimientos a lo largo de su carrera, destacándose el Premio de Literatura de la Ciudad de México, el Premio Bellas Artes de Narrativa Colima y el Premio Nacional de Literatura José Fuentes Mares. Estos galardones no solo evidencian su calidad como escritor, sino también su compromiso con la realidad social y cultural de México.

En el ámbito académico, Julián Herbert ha desempeñado un papel activo como profesor de literatura en diversas instituciones educativas, donde ha compartido su experiencia y conocimientos con nuevas generaciones de escritores. Su influencia en el campo literario es notable, y muchos jóvenes autores han encontrado en su obra una fuente de inspiración.

A pesar de la seriedad de muchos de sus temas, su escritura a menudo está impregnada de un sentido del humor sutil, que invita al lector a reflexionar sobre la condición humana y las complejidades de la vida contemporánea en México. A través de su prosa, Herbert busca crear un diálogo entre el lector y la realidad, y su compromiso social y literario se manifiesta en cada una de sus obras.

En definitiva, Julián Herbert no solo es un escritor de renombre en la literatura mexicana, sino también un pensador crítico que utiliza su voz para abordar las problemáticas más apremiantes de su país. Su legado literario continuará resonando en las letras mexicanas y en la conciencia colectiva, invitando a la reflexión sobre la identidad y el contexto en que vivimos.

Una epopeya sin héroe que da cuenta, con humor y furia, del lado áspero de la vida. Bajo el título común Vive sin drogas ofrecemos aquí dos de esos relatos, breves epopeyas sin héroes que dan cuenta, con humor y furia, del lado áspero de la vida y son una pequeña muestra de la obra, tensa y afilada, de uno de los nuevos talentos de la narrativa actual. En 2006 Julián Herbert recibía el Premio Nacional de Cuento Juan José Arreola por los relatos contenidos en Cocaína (Manual del usuario), donde se pueden encontrar los relatos «Vive sin drogas I» y «Vive sin drogas II».

Love and Socks (Amor y calcetines, en español), es un conjunto de poemas y escritos que hablan del tiempo, de su paso inexorable, de lo inevitable (sin creer en el destino), del futuro, del final. Está escrito con un estilo altamente metafórico y sugestivo que contempla las cicatrices del pasado remoto y cercano, porque las heridas siempre están ahí. Obviamente, más que un libro de aforismos es un conjunto de poemas conceptuales que rozan la improvisación, de ensayo y error -como la vida misma-, un epitafio de lo que fue.

Ignatius Royston Dunnachie Campbell (Durban, Sudáfrica, 1901) emprendió su carrera poética en la Inglaterra de los años 20. Con la publicación de su primer poemario, La tortuga de mar llameante (1924), logró hacerse un nombre dentro de la élite literaria británica de entreguerras. Ya con su primer poemario conquistó el aprecio y la admiración de los poetas T. S. Eliot, Ezra Pound, Edith Sitwell, y Dylan Thomas, quienes llegarían a considerarlo una de las "voces más prometedoras de la poesía inglesa" de la época. El definitivo reconocimiento y aplauso de la crítica le llegaría...

Organizado en dos partes equilibradas ¿En la ciudad del sueño y Canción de nieve y noche¿, con el tiempo y el sueño como hilos conductores, El dueño del eclipse crea un potente universo de imágenes que exploran la realidad o la iluminan a la luz de cada poema. En los versos amplios y armónicos de sus poemas respira el idioma con un tono profundo y un ritmo solemne en el que conviven lo visionario y lo evocador, el pasado y el futuro, la intuición y el hallazgo, el paisaje contemplado y la revelación onírica. Todos esos elementos se integran en la mirada reflexiva y en la poesía de ...

El musgo del bosque es poemario de homenajes, de evocaciones, un viaje a través de la memoria que hace calas en situaciones, escenas, ámbitos y personajes: Torrente, Hierro, Mercè Rodoreda, Labordeta, Leopoldo Pomès, Rosalía de Castro… Junto a su eco, aparecen algunas de las actividades que siempre han atraído al autor: el cine, la música, la fotografía, la pintura, la radio, la naturaleza, el corazón del paisaje. El amor es un estímulo constante: el vivido, el soñado, el que pudo ser y no fue, el que regresa como un espectro del tiempo o como una pura fábula.