Abuso de sustancias

Charles Bernstein es un poeta, ensayista, y teórico literario estadounidense, conocido por su contribución a la poesía contemporánea y por ser una figura prominente del movimiento de la poesía de la postmodernidad. Nació el 4 de abril de 1950 en Filadelfia, Pensilvania, y ha tenido una carrera prolífica que abarca varias décadas.

Bernstein creció en un entorno judío que le proporcionó un contexto cultural rico y variado. Estudió en la Universidad de Pensilvania, donde se licenció en 1971. Su tiempo en la universidad fue fundamental para su desarrollo como poeta, ya que comenzó a involucrarse en la escena literaria y a conocer a otros escritores que influirían en su trabajo. A finales de los años sesenta y principios de los setenta, se unió al grupo de poetas conocido como la Escuela de Nueva York, que incluía a figuras como Frank O’Hara y John Ashbery.

Bernstein es uno de los fundadores del movimiento conocido como “L=A=N=G=U=A=G=E”, que desafió las convenciones tradicionales de la poesía y exploró nuevas formas de expresión mediante un enfoque experimental y a menudo deconstruido del lenguaje. Este enfoque puso énfasis en el lenguaje como un sistema de comunicación dinámico y a menudo problemático, lo que llevó a Bernstein a escribir poemas que jugaron con la forma, la estructura y el significado.

Su primera colección de poemas, “Contemporary American Poetry”, fue publicada en 1970, pero fue con su siguiente obra, “All the Whiskey in Heaven”, donde realmente comenzó a destacar. A lo largo de su carrera, ha publicado numerosas colecciones de poesía, incluidas “Dark City”, “Girly Man” y “My Way: Speeches and Poems”. Sus poemas a menudo exploran temas como la identidad, la cultura pop y el capitalismo, utilizando un estilo que desafía las normas establecidas.

Además de su trabajo poético, Bernstein es un ensayista prolífico y ha contribuido con textos teóricos sobre la poesía y la práctica literaria. Ha escrito sobre la intersección entre poesía y tecnología, así como sobre el papel de la poesía dentro de la cultura contemporánea. Su ensayo “A Poetics” es considerado un texto fundamental dentro de la teoría de la poesía moderna.

A lo largo de su carrera, Bernstein ha recibido numerosos premios y reconocimientos por su trabajo. Entre ellos se encuentran el Premio de Poesía de la Academia Americana de Artes y Letras y el Premio de Poesía de la Fundación Guggenheim. Además, ha sido profesor en distintas instituciones educativas, incluyendo la Universidad de Buffalo y la Universidad de Pensilvania, donde ha compartido su experiencia y conocimientos con nuevas generaciones de poetas.

Su influencia se extiende más allá de sus propios escritos; ha sido un mentor para muchos poetas jóvenes y ha jugado un papel clave en la revitalización de la escena poética en Estados Unidos. A través de su trabajo editorial y sus iniciativas como director del programa de poesía de la Universidad de Buffalo, Bernstein ha ayudado a fomentar un ambiente donde voces nuevas y diversas pueden ser escuchadas.

En resumen, Charles Bernstein es un poeta y teórico que ha dejado una huella indeleble en la poesía contemporánea. Su compromiso con el lenguaje y su deseo de desafiar las convenciones han hecho de su obra un punto de referencia clave para entender la evolución de la poesía en el siglo XX y XXI. Con cada nueva publicación, continúa desafiando nuestras percepciones del arte poético y mostrando la riqueza y complejidad que el lenguaje puede ofrecer.

Dos personas, dos amigos, dos espíritus sensibles y estimulados por el afán de conocer, de descubrir, de saber y de ofrecer cuanto la vida les ha ensañado. Tales son las almas de los autores: generosas y libres. Y, al mismo tiempo, valientes y esforzadas. De trayectorias y procedencias bien diversas, las vidas y los versos de Encarna y Juan Tomás se han fundido en un ente común, en el mejor lugar donde pueden reconocerse y sentirse plenas y hermanadas: en un libro.

Luis García Montero (Granada, 1958) es el poeta de las últimas promociones que con más constancia ha ido alternando su trabajo de creación con la reflexión teórica sobre la poesía. Polemista brillante e incansable, desde que, junto a Álvaro Salvador y Javier Egea, lanzara el manifiesto de la otra sentimentalidad, a principio de los ochenta, García Montero se ha convertido en el punto de referencia de los cultivadores de la llamada poesía de la experiencia.

La obra más conocida del autor, que recibió multitud de ediciones después de su muerte. Es una colección de poesía que representa la autenticidad por la que era conocido. En Algo, sus composiciones se vuelven más escépticas y más positivas hacia la razón y la ciencia, aunque también están cargadas de sentimentalismo. Su contraposición con el romanticismo y su alejamiento del materialismo hacen de Algo un libro de poesía diferente, rompedor, que levantó pasiones populares y desdenes en la Academia. Joaquim Bartrina (Reus, 1850-1880) fue poeta y escritor catalán. Dedicó su poco...

14.000 versos satiricos que relatan la historia de la humanidad con humor e ironia. Un libro que merece entrar en el Record Guinnes porque cada uno de los versos incluye la palabra "pero." Este es un poema muy original, unico y singularisimo. A modo de ejemplo, van estas estrofas: "Te cuento que nadie, del pero, se escapa. Desde el canillita, pero, hasta el Papa. Ni el que se muda, pero, del planeta. Asi sea un sabio, pero, o un buey corneta." "No todas las nubes, pero, son tormentas. Ni todas las lluvias, pero, inundaciones. No todos los besos, pero, son sinceros. Ni son todos ciertos, pero, ...