Pablo Alborán

HakaBooks reedita la versión original de este libro en formato digital, publicado en papel en 1997: "La historia del rock sigue teniendo en Jimi Hendrix a su guitarrista por excelencia. Exhibicionista, apasionado y huidizo, el autor de Purple haze marcó, durante sus cuatro años de gloria –hasta su súbita muerte, en 1970– las reglas de oro en materia de utilización de la guitarra en el contexto rock, y su influencia abarca a todas las generaciones venideras. Desde el heavy-metal hasta el noise rock muestran rasgos de su estilo revolucionario, que en su momento demolió normas y...

The presentation of this album marks a special event in classic guitar publishing! This anthology contains 11 truly representative examples of the folklore of Latin America, all highly revered folk songs considered jewels of the musical traditions of: Argentina, Bolivia, Colombia, Chile, Ecuador, Panama, Peru, Uruguay, Venezuela and Mexico. Artfully arranged by the renowned Mexican composer and guitarist, Guillermo Diego, students and professionals alike will discover multiple items of interest and important technical challenges while learning some of the most popular Latin-American folk...

Una última palabra: ¿cómo, en definitiva, bautizar esta música? Personalmente estaríamos mucho más a favor de la adopción, desemplvada y redefinida a partir de sus fuentes, de la expresión música concreta. Primeramente porque nos une a un punto de parida histórica y conceptualmente fuerte. Y segundo, porque hemos podido constatar que es todavaía muy conocida en el mundo, aunque no se sepa bien lo que esconde, y en consecuendia no hay que darla a conocer partiendo de cero. Muchos de nuestros colegas objetan que en Francia, música concreta se ha convertido en sinónimo de...

This approach to woodwind instruments is centered on effectiveness, helping each musician maximize the time they invest in study in order to reach the technical level where they can easily express themselves through the instrument. The primary goal of this approach is to encourage reflection about what a musician wants from their instrument, what their aspirations are, and the best way to achieve them.

¿Qué hay de común entre el violinista cíngaro de un restaurante de Budapest y los cantos de una comunidad cíngara de lo más recóndito del campo húngaro?¿Y a quién pertenecen las melodías y los ritmos que tanto sedujeron a Liszt y a Brahms? Este libro muestra que no hay “una” sino “unas” músicas cíngaras en Hungría vinculadas a dos grandes grupos cíngaros de expresiones musicales extremadamente diferentes: la música instrumental de los rumungre en la que se unen el sentimiento nacional húngaro y la sensibilidad cíngara (cuya obra emblemática podría ser la famosa...