Melville en Jerusalem

Vicente Quirarte es un destacado escritor, poeta y académico mexicano nacido el 24 de noviembre de 1954 en la Ciudad de México. A lo largo de su carrera, Quirarte ha explorado diversas formas literarias, abarcando la poesía, la narrativa y el ensayo. Su obra se caracteriza por un profundo compromiso con la identidad cultural, así como con las raíces literarias de México.

Quirarte comenzó su formación académica en la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), donde se graduó en Filosofía y Letras. Posteriormente, continuó su formación en la misma institución, obteniendo una maestría en Literatura Mexicana. Su vinculación con la UNAM ha sido fundamental, ya que ha impartido clases en diversas facultades y ha participado activamente en la vida académica del país.

En su trayectoria, Vicente Quirarte ha publicado numerosos libros que abordan distintas temáticas, tanto en poesía como en prosa. Su primer libro de poemas, El río de las conchas, fue publicado en 1980, y desde entonces ha continuado produciendo obras que han sido reconocidas por su calidad y profundidad. Entre sus títulos más destacados se encuentran El ángel de la guarda, Los días y los sueños y La sombra de los otros.

A lo largo de su carrera, ha recibido varios premios y distinciones que destacan su contribución a la literatura. Estos incluyen el Premio de Poesía Ramón López Velarde y el Premio Nacional de Literatura, entre otros. Su obra ha sido traducida a varios idiomas, permitiendo que su poesía y narrativa lleguen a un público internacional.

Además de su labor como escritor, Vicente Quirarte ha sido un ferviente promotor de la literatura en México. Ha participado en diversos festivales literarios y ha organizado actividades culturales que buscan fomentar la lectura y el aprecio por la literatura contemporánea. Quirarte también ha colaborado como editor y crítico literario, contribuyendo al análisis y difusión de obras de otros autores.

La obra de Vicente Quirarte se encuentra marcada por un profundo sentido de la identidad y la memoria. Sus textos a menudo exploran la intersección entre lo personal y lo colectivo, reflexionando sobre el pasado y el presente de México. Su estilo se caracteriza por una prosa lírica y una poesía que, aunque breve, logra capturar emociones complejas y matices de la experiencia humana.

En los últimos años, Vicente Quirarte ha seguido escribiendo y publicando, manteniendo su relevancia en el panorama literario mexicano. Su dedicación a la enseñanza y a la promoción de la literatura resalta su compromiso con las nuevas generaciones de escritores y lectores, asegurando que la literatura siga siendo un espacio de reflexión y creación.

En resumen, Vicente Quirarte es una figura clave en la literatura mexicana contemporánea. Su obra, que abarca poesía, narrativa y ensayo, se distingue por su profundidad temática y su belleza estilística. La influencia de Quirarte en el ámbito literario y académico sigue vigente, y su legado continúa inspirando a nuevos escritores en México y en el mundo.

Después de las palabras de salutación ofrecidas por Manuel Peimbert Sierra, el discurso de ingreso de Vicente Quirarte se desliza en tres secciones. En la primera el poeta agradece el ingreso a El Colegio Nacional y establece su plan de trabajo. La segunda —el cuerpo del discurso— se desarrolla sobre los tiempos idos: habla a la vez de la infancia y la juventud en la literatura, de autores jóvenes, de la juventud de otros autores, y de las influencias del propio autor, sin olvidar referencias también a la infancia de la nación. En la tercera parte, Quirarte aborda la idea del natural ...

"Un jerónimo de duda" fue publicado por primera vez en 1996. Los poemas que lo componen muestran los rasgos que atraviesan toda la obra de Kato Molinari. Una extraña originalidad tal vez centrada en las variaciones, los giros sorpresivos, la ironía y el humor allí donde menos se lo piensa. El lector de Molinari debe estar preparado para encontrar en sus versos algo que no pudo prever, algo que parece asociado a un campo de significación o a un registro sonoro de otro orden. En ese particular contraste, el dolor o la angustia pueden ser leídos con una ligera sonrisa.

Cuando crees que lo sabes todo, aparece un filósofo; cuando crees que lo tienes todo, aparece una guadaña; y cuando crees que nada vale la pena, aparece un poema. Pero el autor de “Con el alma arrebatada” nos ofrece, no uno, sino una serie de poemas que abarcan los temas de hoy y de siempre: el amor, el desamor, la naturaleza y su relación con los humanos y la tecnología, el futuro y el pasado, barnizado todo ello con un sentido del humor que va desde la fina ironía a la burda procacidad, usando el estilo más ortodoxo (octavas reales, sonetos...) y la rima asonante como hilo...

Raúl no lloraba. La voz se le quebraba, los ojos se le humedecían pero nunca le vi derramar más gotas que las gotas de güisqui sobre su amigo muerto. La única vez que vi llorar a Raúl fue por una puta. Tenía las muñecas abiertas y andaba en calzoncillos deambulando de un lado a otro de la casa, como un alma en pena, decorando con su propia sangre las paredes y el suelo de aquel macabro apartamento, repleto de botellas vacías de vino barato y ropa sucia esparcida por el suelo, en el barrio del Clot de Barcelona, donde Alfons Cervera y yo habíamos llegado desde Valencia, conduciendo...

Natalia Toledo'sThe Black Flower and Other Zapotec Poems, with an award-winning translation by Clare Sullivan, describes contemporary Isthmus Zapotec life in lush, sensual detail. In Toledo's poems of love and loss the world's population turns into fish, death is a cricket, and naked women are made of wet magma.The Black Flower won the Nezhualcóyotl Prize, Mexico's highest honor for indigenous-language literature, in 2004. FINALIST FOR THE 2016 NATIONAL TRANSLATION AWARD! LONGLISTED FOR THE 2016 BEST TRANSLATED BOOK AWARD!