Las horas doradas

Leopoldo Lugones nació el 13 de junio de 1874 en Villa de María del Río Seco, Córdoba, Argentina. Considerado uno de los más destacados escritores y pensadores de la literatura argentina, Lugones se destacó no solo como poeta, sino también como ensayista, dramaturgo y periodista. Su obra abarcó diversos géneros, desde la poesía modernista hasta el ensayo y la narrativa, convirtiéndose en una figura clave de la literatura hispanoamericana del siglo XX.

Desde joven, Lugones mostró un gran interés por la literatura y la cultura. Se trasladó a Córdoba para continuar su educación y fue allí donde comenzó a publicar sus primeros poemas. En 1905, publicó su obra más conocida, "Los Crepúsculos del Jardín", una colección de poemas que refleja su estilo modernista y simbolista. Este trabajo marcó un antes y un después en su carrera, consolidándolo como un referente en la poesía de habla hispana.

La versatilidad de Lugones se evidenció en su capacidad para explorar diferentes estilos y temáticas. En sus obras poéticas, utilizaba un lenguaje rico y elaborado, lleno de imágenes evocadoras que reflejaban una profunda conexión con la naturaleza y la espiritualidad. Entre sus poemas más célebres se encuentran "La Guerra de los Mundos" y "El Mensaje de los Clásicos", donde se pueden apreciar sus inquietudes filosóficas y existenciales.

Además de su labor poética, Lugones fue un prolífico ensayista. En su obra "Los Más Grandes Poetas Modernos", exploró el fenómeno del modernismo en la literatura latinoamericana, analizando la obra de autores como Rubén Darío. Este ensayo no solo sirvió para establecer su posición en el ámbito literario, sino que también contribuyó a la difusión del modernismo en Argentina, país donde este movimiento empezó a cobrar fuerza.

Su faceta como dramaturgo también es significativa. Obras como "Los Hijos de la Tierra" y "La Guerra de los Mundos" reflejan su capacidad para abordar temas universales como la lucha del hombre contra las fuerzas de la naturaleza y los conflictos morales del ser humano. Estas obras, además, son ejemplos de su estilo innovador y su habilidad para integrar elementos de la tradición europea en el contexto latinoamericano.

En el ámbito político, Lugones fue un ferviente defensor del positivismo y, en sus últimos años, se inclinó hacia posiciones más conservadoras. Su compromiso con la política se evidenció a través de su participación en el contexto social y político de Argentina durante las primeras décadas del siglo XX. Estuvo involucrado con la política nacional, apoyando a gobiernos autoritarios, lo que le generó múltiples críticas y controversias entre sus contemporáneos.

A pesar de sus logros, la vida de Lugones estuvo marcada por la tragedia. En 1938, su hija se suicidó, un hecho que impactó profundamente al escritor. Esto lo llevó a una crisis personal y afectó su producción literaria. En sus últimos años, Lugones se enfrentó a problemas de salud y padeció una profunda depresión, que lo llevó a retirarse del ámbito público y a escribir menos.

Leopoldo Lugones falleció el 18 de febrero de 1938 en Buenos Aires, dejando un legado literario inmenso. Su influencia en la literatura argentina es incuestionable; muchos escritores posteriores se han inspirado en su obra, y su papel en la consolidación del modernismo en América Latina es un tema recurrente en los estudios literarios. Aunque su carrera estuvo marcada por contrastes y tensiones, su contribución al paisaje cultural de Argentina sigue vigente. Actualmente, es recordado no solo como un poeta innovador, sino también como un pensador comprometido con las inquietudes de su tiempo, cuyo impacto perdura en la literatura contemporánea.

En Lugones resuenan los ecos de la poesía rubendariana; en su obra se evidencian los nuevos rumbos que el poeta nicargüense iluminara para la creación literaria universal.. En 1910, rinde homenaje a la Patria con las Odas Seculares, entre las cuales se incluye la Oda a los ganados y las mieses. En esas composiciones –dice Ara-, "se reconocen huellas helénicas y de Virgilio; pero también voces americanas ya clásicas: Andrés Bello y Manuel de Lavardén, pero la elaboración de los motivos, la riqueza verbal, la emoción propiciatoria y la dignidad de la estructura cíclica son virtudes ...

Se trata de un libro de poemas de Leopoldo Lugones publicado por primera vez en 1912 y dedicado a su esposa. El poeta se inspira en los paisajes europeos, en París y la naturaleza para construir poemas que exaltan el amor conyugal y la intimidad hogareña. Leopoldo Lugones (1874-1938) fue un intelectual argentino que se distinguió en numerosos ámbitos, como el de la escritura, el periodismo, la historia o la política. Fue uno de los máximos exponentes del modernismo hispanoamericano y el Día del Escritor en Argentina homenajea su nacimiento.

Este libro contiene 70 cuentos de 10 autores clásicos, premiados y notables. Los cuentos fueron cuidadosamente seleccionados por el crítico August Nemo, en una colección que encantará a los amantes de la literatura. Para lo mejor de la literatura mundial, asegúrese de consultar los otros libros de Tacet Books. Este libro contiene: - Leopoldo Lugones:El Vaso de Alabastro. Los Ojos de la Reina. El Secreto de Don Juan. Juramento. Sorpresa. Un buen queso. Águeda. - Oscar Wilde:El fantasma de Canterville. El retrato del Sr. W. H. El príncipe feliz. El crimen de lord Arthur Saville. El amigo ...

Oliverio Girondo (Buenos Aires, 1891-1967) es, junto con Lugones y Borges, uno de los más grandes poetas argentinos del siglo XX y quizás el más (y más verdaderamente) vanguardista. La primera vanguardia, la ultraísta, desarrollada a ambos lados del Atlántico no es, en su mayor y mejor parte, sino Creacionismo. Pero al gran reformador de la poesía hispánica que fue Huidobro (con él se cancela y amortiza la amplísima renovación aportada por el Modernismo) le falta algo para ser considerado el gran poeta de la vanguardia: humor. La demolición de toda la vieja literatura y la vieja...

El mar, ya sea una extensión de verdad azul o un inmóvil velo de añoranza, huele a amigo siempre que aparece ante mí; huele a amigo porque cada vez que digo mar, piélago o espuma es Carlos Álvarez-Ude quien se presenta a mi lado, quien me abraza con su osamenta de gigante noble, de sabio insobornable y discreto, de compañero por los siglos, las leguas o los años sin importar que el tiempo nos distancie después, nos aparte por antojo o por destino...Siempre vuelve a mí y siempre voy a él, a su palabra escrita con luz de tarde, de domingo, de paseo hasta la madrugada.

Este libro es un buen plan: es una fiesta no exclusiva a la que cualquiera puede entrar. Es algo íntimo y algo compartido a la vez. Es el punto más profundo de nuestra intimidad. Dos, o tres, o varios cuerpos desnudos, en posiciones tiernas, calientes, amorosas, jugadas. Pero también es esos cuerpos en la intemperie, sometidos, protegidos, celebrando o defendiéndose. Es uno y miles de deseos, pero también de no-deseos. Es un coro afinado y desafinado en el que cada poeta, cada poema, dice lo que quiere, como quiere y porque quiere (y puede). Es la libertad absoluta de la poesía y la...

La conocida pregunta de Hölderlin "¿para qué poetas en tiempos de penuria?" no ha perdido vigencia. La poesía y lo poético en general siguen siendo urgentes, y su estudio y celebración una asignatura de los tiempos que corren. El libro que el lector tiene en sus manos invita a explorar la dimensión celebrativa, casi litúrgica, aunque también festiva y comunitaria del acontecer de lo poético, eso que se manifiesta y extiende su poder e influencia sobre todo allí donde se lee el poema. Esta práctica crea una atmósfera en la que experimentamos el poder de la palabra –su carácter...