La escuela de la noche

William Ospina, nacido el 2 de agosto de 1954 en el municipio de La Unión, en el departamento del Valle del Cauca, Colombia, es un destacado escritor, poeta y ensayista colombiano. Su obra se caracteriza por una profunda reflexión sobre la identidad latinoamericana, la historia y la cultura, así como por su habilidad para fusionar elementos de la imaginación y la realidad. A lo largo de su carrera, Ospina ha sido reconocido por su estilo literario único y su compromiso con las causas sociales y políticas de su país.

Desde joven, Ospina mostró interés por la literatura. Se trasladó a vivir a Bogotá, donde comenzó a estudiar en la Universidad Nacional de Colombia, cursando inicialmente estudios de Filosofía y Letras. Durante esta etapa, Ospina se relacionó con otros escritores emergentes y fue influenciado por diversas corrientes literarias, así como por la realidad social y política que vivía Colombia en ese entonces.

En los años 80, Ospina publicó su primer libro, “El país de la canela”, en 1992, que es una novela histórica que narra las exploraciones de la Corona Española en el continente americano. Esta obra es un testimonio de la manera en que Ospina aborda la historia con un enfoque poético y reflexivo. Con su prosa rica y detallada, el autor logra capturar la esencia de un tiempo y un lugar, creando un universo literario que invita a la reflexión.

Ospina ha escrito numerosas obras, tanto de ficción como de ensayo. Entre sus libros más destacados se encuentran “La chica del tren”, “El espejo de la historia” y “Los perros de la guerra”. A través de estos textos, ha explorado temas como la violencia, la memoria, la identidad y el destino de América Latina. Su capacidad para intercalar la historia con la ficción ha hecho que su obra resuene en diversas generaciones de lectores.

A lo largo de su vida literaria, Ospina ha sido galardonado con numerosos premios y distinciones. Entre ellos, destaca el Premio Nacional de Literatura en Colombia y el Premio de Literatura del Banco de la República. Estos reconocimientos son un testimonio de la calidad y el impacto que su trabajo ha tenido en la literatura latinoamericana.

Ospina también es conocido por su activismo social y político. Ha sido un ferviente defensor de los derechos humanos y un crítico de las injusticias en Colombia. Su compromiso con la sociedad lo ha llevado a participar activamente en foros, conferencias y debates en torno a temas de gran relevancia, como la paz y la reconciliación en el país. Su voz ha sido una de las más influyentes en la literatura colombiana contemporánea, no solo por su obra, sino también por su ética y responsabilidad social.

En el ámbito de la poesía, Ospina ha publicado varios libros que reflejan su sensibilidad y su capacidad para captar la belleza del lenguaje. Obras como “El hombre que hablaba con los caballos” y “La tempestad” muestran su habilidad para combinar la realidad con la fantasía, creando un espacio poético único. Su poesía se caracteriza por el uso de metáforas poderosas y una musicalidad que resuena con el lector, invitándolo a una introspección profunda.

En resumen, William Ospina se ha consolidado como una de las figuras más relevantes de la literatura colombiana y latinoamericana. Su perspectiva única sobre la historia, su compromiso con la justicia social y su prosa lírica lo han llevado a ser un referente para diversas generaciones de escritores y lectores. Su obra continúa inspirando y desafiando a la sociedad, invitando a una reflexión constante sobre la identidad, la memoria y el futuro de América Latina.

"Cada colombiano tiene que decir su verdad.Y sólo cuando toda verdad pueda ser dicha, cuando dejemos de estar encerrados en la verdad ajena, aprenderemos otra vez a polemizar sin matarnos, y le habremos dado su sentido al grito musical de Emiliano Zuleta que recorre a Colombia hace setenta años y que le da su nombre a este libro. Algo está cambiando en Colombia. Después de siglos de repeticiones, donde una cultura, un pueblo y un territorio fueron persistentemente borrados y ninguneados por poderes arrogantes, una realidad enorme está emergiendo, un pueblo desconocido está descubriendo...

Con todas las contradicciones de los grandes hombres -cruel y compasivo, audaz y conservador, obediente e indócil, enamorado y misógino-, Pedro de Ursúa es el resumen de las violentas pasiones que asolaron las Indias Occidentales.

"El libro más importante del año."GABRIEL GARCÍA MÁRQUEZ... Y ambos veíamos lo que necesitábamos ver. Pero Ursúa me atrajo como un hechicero, y tiempo después comprendí que su voz era el soplo de la serpiente que me llamaba otra vez a su lomo. En Europa aprendí que todos los caminos llevan a Roma: aquí todas las aguas buscan el río. Y el agua de la sangre, y el agua de las lágrimas, y el agua que corría por mi espalda bajo el fogaje de la selva, buscan esas aguas inmensas o eran llamadas desde lejos por ellas.Me quedé mirando el atardecer. Allí estábamos los dos, en el puerto ...

This rhyming board book about a bat named Aurelio teaches children about vowels. It mixes phonics with endearing illustrations and even shows readers that there are words that contain all five vowels, just like our title character.

En el campo de la crítica y la teoría literaria sucede que un replanteamiento estético o epistemológico lleva a iluminar bajo un nuevo foco las aproximaciones críticas a obras consagradas y a propiciar, por tanto, revisiones y movimientos en el canon, así como una transformación de la noción misma de literatura, y de los límites y de las prácticas a ella vinculadas, tal como se muestra en el presente volumen.

Este libro surge de varias investigaciones anteriores en las que he podido comprobar los problemas que enfrentan los estudiantes para realizar tareas relacionadas con la lectura. Al realizar historias escolares con estudiantes de bachillerato y con adultos económicamente activos, me pude percatar de las deficiencias de la enseñanza en diferentes niveles escolares y la falta de formación de los profesores, quienes reconocen el déficit lector pero no saben cómo resolverlo.

Para qué zapatos si no hay casa". Esta es una línea de diálogo que difícilmente se le ocurriría a un guionista, pero hace parte del guión de La vendedora de rosas. Y es que uno de los méritos de este guión, y en general de la obra de Víctor Gaviria, es su capacidad para convertir al lenguaje del cine esos universos forjados de realidad, así como saber qué elementos específicos, como esta frase, harán parte del texto final, de entre todas esas incontables horas de investigación sobre el tema y de convivencia con unos personajes que, luego, se confundirán con actores.Es por eso...