El ritmo perdido

Santiago Auserón es un reconocido músico, cantante y compositor español, nacido el 9 de diciembre de 1965 en Zaragoza. A lo largo de su carrera, ha dejado una huella imborrable en la música española, no solo por su trabajo como solista, sino también por su papel como vocalista de Radio Futura, una de las bandas más emblemáticas del movimiento musical conocido como La Movida Madrileña.

Desde muy joven, Auserón mostró un gran interés por la música. A finales de los años 70, se trasladó a Madrid, donde se involucró en la escena musical emergente de la ciudad. Auserón fue uno de los fundadores de Radio Futura en 1980, y la banda rápidamente ganó popularidad en la escena del rock en español. Su estilo innovador, que combinaba rock, pop y ritmos latinos, resonó con una generación que buscaba nuevas formas de expresión cultural.

Los álbumes de Radio Futura, como "La Canción de Juan Perro" y "De Un Lugar Perdido", se convirtieron en clásicos, y su éxito les permitió realizar giras por toda España e incluso en otros países de habla hispana. Su música era conocida por su profundo contenido lírico y social, abordando temas como la identidad, la política y la vida urbana.

En 1992, tras la disolución de Radio Futura, Santiago Auserón comenzó su carrera como solista. Su primer álbum como solista, "Cuerpo a la Vista", fue lanzado en 1995 y recibió elogios tanto de la crítica como del público. El álbum incorporó una variedad de estilos, desde rock hasta música tradicional española, lo que evidenció su versatilidad como artista.

Además de su carrera musical, Auserón ha estado involucrado en proyectos relacionados con la investigación musical y la cultura latinoamericana. Su pasión por la música lo llevó a explorar y fusionar diferentes géneros a lo largo de su trayectoria, lo que lo convirtió en una figura respetada en la música contemporánea. También ha trabajado en la producción y dirección de varios proyectos musicales y ha colaborado con diferentes artistas de renombre.

En su música, Auserón ha integrado influencias del jazz, blues y rock latino, lo que se traduce en un sonido único y característico. Su habilidad para contar historias a través de sus letras le ha valido el reconocimiento no solo como músico, sino también como poeta y narrador. Su estilo vocal distintivo y su carisma en el escenario han encantado a numerosas audiencias, consolidándolo como uno de los grandes referentes de la música en español.

A lo largo de su carrera, ha recibido numerosos premios y reconocimientos. Su contribución a la música ha sido fundamental para el enriquecimiento de la cultura musical en España y América Latina. Santiago Auserón sigue siendo un artista activo, realizando presentaciones y trabajando en nuevos proyectos, lo que demuestra su incansable pasión por la música y su deseo de seguir innovando en el panorama musical actual.

Discografía destacada:

• Radio Futura (álbumes icónicos)
• Cuerpo a la Vista (1995)
• El viaje (1999)
• La música de las esferas (2006)
• La historia de la música (2014)

En definitiva, Santiago Auserón es un icono de la música española, un artista que ha sabido evolucionar y adaptarse a los cambios culturales y musicales a lo largo de los años, manteniendo siempre su esencia y autenticidad. Su legado continúa inspirando a nuevas generaciones de músicos y amantes de la música en todo el mundo.

Antología de las memorias cubanas de una relación de amor con la música de isla que le cambió la vida. La crónica de sus expediciones, aventuras y descubrimientos en busca de las raíces del son cubano: la madre de todas las músicas cubanas. This book is an anthology of Cuban memories of a relationship with island music that changed Santiago Auserón's life. The chronicle of his expeditions, adventures, and discoveries in search of the roots of the Cuban son: the mother of all Cuban music.

Partiendo de Debussy y llegando a Steve Reich. O empezando por Ablinger y acabando por Zimmerman. O arrancando en el impresionismo y siguiendo hasta la electroacústica. El lector puede elegir su forma de lectura en este libro torrencial, quizá el más completo escrito hasta la fecha, y no solo en español, sobre el complicado y muy diverso escenario de la música contemporánea durante el siglo XX. “Vertebrada sobre itinerarios estéticos, la presente guía no deja de ser una historia de la música del siglo XX. La gran diferencia respecto a los manuales de historia estriba en la...

¿Cómo se comportan las estrellas del rock mientras graban sus álbumes? ¿Se presentan en el estudio con los deberes hechos o alguien decide por ellos? Si Neil Young solo está dispuesto a grabar en noches de luna llena, ¿hay que hacerle caso? Mark Howard, productor, mezclador e ingeniero de sonido, ha corrido alrededor de una mesa de mezclas para grabar a Bono con varios micrófonos al mismo tiempo, ha visto a Dylan blandiendo una guitarra cual bate de béisbol cerca del cráneo de un productor y ha estado junto a Iggy Pop con pantalones transparentes y sin ropa interior... ¡Grabando! es ...

El libro está compuesto esencialmente por dos escritos en los que Adorno expone el cambio de función experimentado en la música hacia la segunda mitad del siglo XX, señalando para ello las modificaciones internas que los movimientos musicales en cuanto tales sufren al quedar subordinados a la producción comercializada de masas, e indicando cómo ciertos desplazamientos antropológicos en la sociedad estandarizada penetran hasta la estructura de la audición musical. Se trata de mostrar cómo la violencia de la totalidad social se ejerce incluso en ámbitos aparentemente separados como el ...

Recognized as the most significant composer from New Spain in the early eighteenth century, Manuel de Sumaya (ca. 1678–1755) oversaw musical activity at Mexico City Cathedral during a time of stylistic change. Sumaya, who was locally born and ordained as a priest, wrote music that mixes the counterpoint and rhythmic vigor of seventeenth-century Hispanic music with more modern Italianate gestures prescient of international taste in the eighteenth century. This edition of all thirty-four villancicos with music by Sumaya conserved in the Estrada Collection at Mexico City Cathedral reveals the...