El ritmo perdido

Santiago Auserón es un reconocido músico, cantante y compositor español, nacido el 9 de diciembre de 1965 en Zaragoza. A lo largo de su carrera, ha dejado una huella imborrable en la música española, no solo por su trabajo como solista, sino también por su papel como vocalista de Radio Futura, una de las bandas más emblemáticas del movimiento musical conocido como La Movida Madrileña.

Desde muy joven, Auserón mostró un gran interés por la música. A finales de los años 70, se trasladó a Madrid, donde se involucró en la escena musical emergente de la ciudad. Auserón fue uno de los fundadores de Radio Futura en 1980, y la banda rápidamente ganó popularidad en la escena del rock en español. Su estilo innovador, que combinaba rock, pop y ritmos latinos, resonó con una generación que buscaba nuevas formas de expresión cultural.

Los álbumes de Radio Futura, como "La Canción de Juan Perro" y "De Un Lugar Perdido", se convirtieron en clásicos, y su éxito les permitió realizar giras por toda España e incluso en otros países de habla hispana. Su música era conocida por su profundo contenido lírico y social, abordando temas como la identidad, la política y la vida urbana.

En 1992, tras la disolución de Radio Futura, Santiago Auserón comenzó su carrera como solista. Su primer álbum como solista, "Cuerpo a la Vista", fue lanzado en 1995 y recibió elogios tanto de la crítica como del público. El álbum incorporó una variedad de estilos, desde rock hasta música tradicional española, lo que evidenció su versatilidad como artista.

Además de su carrera musical, Auserón ha estado involucrado en proyectos relacionados con la investigación musical y la cultura latinoamericana. Su pasión por la música lo llevó a explorar y fusionar diferentes géneros a lo largo de su trayectoria, lo que lo convirtió en una figura respetada en la música contemporánea. También ha trabajado en la producción y dirección de varios proyectos musicales y ha colaborado con diferentes artistas de renombre.

En su música, Auserón ha integrado influencias del jazz, blues y rock latino, lo que se traduce en un sonido único y característico. Su habilidad para contar historias a través de sus letras le ha valido el reconocimiento no solo como músico, sino también como poeta y narrador. Su estilo vocal distintivo y su carisma en el escenario han encantado a numerosas audiencias, consolidándolo como uno de los grandes referentes de la música en español.

A lo largo de su carrera, ha recibido numerosos premios y reconocimientos. Su contribución a la música ha sido fundamental para el enriquecimiento de la cultura musical en España y América Latina. Santiago Auserón sigue siendo un artista activo, realizando presentaciones y trabajando en nuevos proyectos, lo que demuestra su incansable pasión por la música y su deseo de seguir innovando en el panorama musical actual.

Discografía destacada:

• Radio Futura (álbumes icónicos)
• Cuerpo a la Vista (1995)
• El viaje (1999)
• La música de las esferas (2006)
• La historia de la música (2014)

En definitiva, Santiago Auserón es un icono de la música española, un artista que ha sabido evolucionar y adaptarse a los cambios culturales y musicales a lo largo de los años, manteniendo siempre su esencia y autenticidad. Su legado continúa inspirando a nuevas generaciones de músicos y amantes de la música en todo el mundo.

Antología de las memorias cubanas de una relación de amor con la música de isla que le cambió la vida. La crónica de sus expediciones, aventuras y descubrimientos en busca de las raíces del son cubano: la madre de todas las músicas cubanas. This book is an anthology of Cuban memories of a relationship with island music that changed Santiago Auserón's life. The chronicle of his expeditions, adventures, and discoveries in search of the roots of the Cuban son: the mother of all Cuban music.

Un insólito relato de la vida real de un niño huérfano que, al alcanzar la mayoría de edad, partió de Uruguay para recorrer mundo, llevando como equipaje una guitarra unida a un corazón melancólico y épico. Su periplo, que recuerda en ciertos pasajes a las desventuras del Quijote, está cargado de ingenio, humor, reflexiones, invenciones, aventuras, poesías, investigaciones musicales inéditas y un relato cinematográfico que abarca, desde una vida de nómada cantando en autobuses y durmiendo en bancos de las plazas, hasta ser huésped distinguido de la realeza europea. Aquel joven...

The year was 1966. While the young people lived during the most epic time in London, a group caused a sensation: Syd Barrett, Roger Waters, Rick Wright and Nick Mason played blues rock like nobody else. After a few months they recorded their first singles: "Arnold Layne" / "Candy And A Currant Bun" and "See Emily Play" / "Scarecrow" and then, their first album: The Piper At The Gates Of Dawn. The prodigious career of Pink Floyd had begun.

El baile es la manifestación de la alegría. Con él celebramos, conectamos socialmente, nos expresamos, creamos arte y también nos liberamos. Por todas estas razones, y muchas más, se ha convertido en parte de nuestra cultura. Y sin la música, no sería posible.

Bailes como las contradanzas y danzas españolas, las fiestas de Quinces, los bailes populares y de salón en la década del 50 y los juegos en los bailes, fueron probables antecedentes que influyeran en el origen del casino y su rueda. Los posibles movimientos o pasillos que surgieron pudieron delimitar la estructura y los pasillos de un baile tan cubano como el casino, que también para otros es salsa. Alan Borges y Alicia Sardiñas, desde sus puntos de vista y teniendo en cuenta otros criterios, muestran en este libro de forma sencilla, amena y práctica, los pasos y los tiempos en los que ...