Donde mejor canta un pájaro

Alejandro Jodorowsky es un multifacético artista chileno, conocido por su trabajo como director de cine, dramaturgo, guionista y escritor. Nacido el 17 de febrero de 1929 en Tocopilla, Chile, Jodorowsky ha sido una figura influyente en el ámbito del arte y el entretenimiento, especialmente en el cine de culto y el cómic.

Desde una edad temprana, Jodorowsky mostró un gran interés por las artes. A los 23 años, se trasladó a Santiago de Chile, donde comenzó a explorar el teatro. Sin embargo, su carrera despegó verdaderamente en la década de 1960, cuando se trasladó a Francia, donde se unió al movimiento del teatro del absurdo. Jodorowsky fundó el Teatro Pánico, un grupo que buscaba desafiar las convenciones tradicionales del teatro y explorar el surrealismo.

La obra más conocida de Jodorowsky es, sin duda, su película El Topo (1970), un western surrealista que se convirtió en un fenómeno de culto. La película fue una mezcla de simbolismo religioso, filosofía y violencia estilizada, lo que la llevó a ser considerada una de las primeras películas de culto. Le siguió The Holy Mountain (1973), que profundiza aún más en temas esotéricos y de autodescubrimiento. Ambas obras sentaron las bases para su reputación como un director innovador y visionario.

Además de su trabajo en el cine, Jodorowsky es un prolífico escritor. Ha publicado numerosos libros que abarcan desde la ficción hasta la filosofía, incluyendo títulos como La danza de la realidad y Psicomagia. En Psicomagia, Jodorowsky propone técnicas terapéuticas que combinan el arte y la psicología, animando a los lectores a superar traumas mediante actos simbólicos. Su enfoque en la sanación a través del arte ha influido en muchos terapeutas y artistas contemporáneos.

En el ámbito del cómic, Jodorowsky ha colaborado con varios artistas, creando obras icónicas como Incal, ilustrada por Moebius, y El árbol de la vida. Sus cómics son conocidos por su rica narrativa y complejas tramas que abordan temas como la conciencia, la espiritualidad y la búsqueda del sentido de la vida.

• Elementos característicos de Jodorowsky:
• Surrealismo y simbolismo en su cine.
• Exploración de la espiritualidad y la psicología en su escritura.
• Innovación en el teatro mediante el uso de técnicas no convencionales.
• Creación de universos narrativos únicos en sus cómics.

A lo largo de su carrera, Jodorowsky ha mantenido un enfoque constante en la exploración del ser humano y sus complejidades. Sus obras a menudo desafían a los espectadores y lectores a reflexionar sobre su propia existencia y la realidad que los rodea. En 2013, realizó una adaptación cinematográfica de su novela La danza de la realidad, en la que aborda su infancia y su desarrollo personal, continuando con su estilo único de narración cinematográfica.

En resumen, Alejandro Jodorowsky es un artista polifacético cuyas contribuciones al cine, la literatura y el teatro han dejado una huella indeleble en el arte contemporáneo. Su capacidad para mezclar elementos de la realidad con lo surrealista, así como su enfoque en la sanación a través del arte, lo convierten en una figura clave en la cultura moderna. Su influencia perdura, y su legado continúa inspirando a futuras generaciones de artistas y pensadores.

Basandose en una sugerente frase de Jean Cocteau, B+un pajaro canta mejor en su arbol genealogicoB; , Jodorowsky nos sumerge en un amenisimo relato, tan comico y sorprendente como heroico y legendario, sobre la vida de sus antepasados, desde sus bisabuelos hasta sus padres. Esta reconstruccion narrativa de su arbol genealogico le sirve para bucear en el sentido de su propio ser y su propia vida, a traves de una inmensa geografia: Ucrania, paris, Venecia, Chile o Argentina. B+Todos los personajes, sitios y acontecimientos son realesB; , dice el autor. B+Pero esta realidad es transformada y...

B+Cuando le pedi al Rebe que me contara su vida, no me respondio pero se puso a llorar. Ni mi abuelo ni mi padre habian pensado en preguntarle como habia sido su existencia antes de que los osos le devoraran el cuerpo. Yo fui el primero en interesarme en ese pasado. Comprendo la actitud de mis antecesores: Jaime nunca estuvo seguro de la realidad del caucasiano. Podria ser la esquizofrenia, y no un viaje real fuera del cuerpo, la que haciendonos herederos de su locura nos lo transmitio. Sin embargo, alucinacion o no, el Rebe cambio nuestras vidas. Sin el, yo nunca hubiera podido echar raices...

Descrita por el propio Alejandro Jodorowsky como «poesofía», su poética se basa primordialmente en la confluencia de la inspiración y el trayecto de la idea, en el encuentro del proceso filosófico con el lenguaje de la imaginación. La poesía, en tanto reverberación de una emoción, transforma la fuerza indagadora del pensamiento. De esta idea parte la poética del autor chileno, en la que la casualidad de la poesía dialoga con el orden causal del proceso lógico del discurso. Mediante un lenguaje que adquiriere a veces las características de un mantra que derrota los demonios...

Psicomagia es el documento más completo sobre la evolución de la obra creativa y terapéutica de Alejandro Jodorowsky, e incluye la versión íntegra, inédita en España, del texto fundamental para comprender la psicomagia. En este libro el autor nos muestra el camino que le llevó a la psicomagia, desde sus primeros actos poéticos y teatrales hasta su aprendizaje para controlar el mundo onírico. Estos pasos imprescindibles, junto con el conocimiento que maestros, curanderos y chamanes le transmitieron, fue lo que dio origen a sus técnicas para sanar, conocidas como psicomagia y...

Mare Terra Fundació Mediterrània, ONG ecologista de referencia de Tarragona, convoca los Premis Ones Mediterrània desde el año 1995 para reconocer y distinguir a proyectos y trayectoria de personas que, día tras día, trabajan para construir un mundo mejor. Los derechos humanos, la cultura, el ecologismo y la justicia social son los principales valores de los Premis Ones Mediterrània. Con este libro, Mare Terra Fundació Mediterrània hace un repaso histórico de la ceremonia, recordando a todas y todos los que han recogido una “Foca Mediterrània”. Todo esto combinado con...

Hechos relacionados con la batalla del Río de la Plata y el hundimiento del Graf Spee y que tuvieron a protagonistas a Eugen Millington-Drake, Wilhelm Spielmann y Alberto Voulminot ahora son iluminados por una exhaustiva investigación periodística.

En la accidentada historia del cine espanol tal vez haya sido el capitulo de la escenografia el que haya mostrado una consolidacion y un nivel profesional mas estable y digno, una vez superados los balbuceos primitivos del pionerismo. Jorge Gorostiza nos brinda una meticulosa y erudita historia de este arte y de sus protagonistos. Se trata de un texto rico y sin antecedentes en nuestro pais, que arroja nueva luz y aporta claves decisivas acerca del devenir de nuestro arte cinematografico. Una herramienta imprescindible, agil y amena, para el conocimiento del cine espanol.

La figura de John H. Newman (1801-1890) ha saltado de nuevo a la atención de los cristianos y del gran público durante los últimos tiempos, especialmente en torno a la celebración del centenario de su muerte en el año 1990. El interés renovado por Newman y su significado en la Iglesia y la sociedad cristiana han alcanzado un punto culminante con motivo de su beatificación, declarada en Inglaterra por el Papa Benedicto XVI el 19 de septiembre del 2010. Newman es un clásico moderno. Es el converso del Anglicanismo más conocido del siglo XIX. Merece la pena descubrir, en un retrato...