Dominando a la Virgen

Simone Leigh es una reconocida artista contemporánea estadounidense, cuya obra se centra en la representación de la experiencia negra, la feminidad y la intersección de las culturas africana y americana. Nacida en 1972 en Chicago, Illinois, Leigh ha desarrollado una carrera diversa y multidimensional que abarca diversas disciplinas, incluyendo la escultura, la instalación y el videoarte.

Leigh estudió en la Universidad de Nueva York, donde obtuvo su licenciatura en 1994. Posteriormente, completó su maestría en la Universidad de Illinois en Urbana-Champaign. Desde muy joven, Leigh mostró un interés profundo por las artes visuales y la cultura, lo que la llevó a explorar diversas formas de expresión artística que reflejan su herencia y su identidad como mujer afroamericana.

Uno de los aspectos más notables de la obra de Leigh es su enfoque en las tradiciones culturales africanas y afroamericanas. A menudo utiliza materiales como la cerámica y la piel, integrando elementos del arte popular y las prácticas artesanales. Sus esculturas y piezas de instalación buscan abrir diálogos sobre la historia y la representación de las mujeres negras, así como sobre temas de colonialismo y racismo.

Su trabajo ha sido exhibido en importantes instituciones y galerías, como el Whitney Museum of American Art, el Guggenheim Museum, y el Studio Museum in Harlem. En 2022, Leigh hizo historia al convertirse en la primera mujer negra en representar a los Estados Unidos en la Bienal de Venecia, donde su instalación "Loophole of Retreat" fue muy aclamada. Esta obra, que combina referencias a la historia de la esclavitud y el arte contemporáneo, ofrece un espacio de reflexión sobre los desafíos y las luchas que enfrentan las mujeres afroamericanas.

La estética de Leigh está profundamente influenciada por la historia del arte africano y afroamericano, así como por movimientos como el feminismo negro. A través de sus obras, busca reivindicar y visibilizar las experiencias de las mujeres negras en un mundo que a menudo las ha marginado. Además, su trabajo desafía las nociones tradicionales de belleza y representa un acto de resistencia frente a los estereotipos de género y raza.

Leigh también ha sido reconocida por su enfoque comunitario y su compromiso con la educación artística. Ha participado en numerosos talleres y programas de mentoría, trabajando directamente con jóvenes artistas y comunidades desfavorecidas para fomentar su creatividad y expresión. Su labor como educadora y mentora refleja su deseo de empoderar a las nuevas generaciones de artistas, especialmente aquellos cuyas voces han sido históricamente silenciadas.

En cuanto a sus premios y reconocimientos, Simone Leigh ha recibido varios galardones destacados, incluyendo el Rome Prize y el MacArthur Fellowship, también conocido como el "premio genius", que reconoce el talento y la creatividad excepcionales en diversas disciplinas. Estos honores no solo destacan su talento como artista, sino que también subrayan la importancia y la relevancia de su trabajo en la actual conversación cultural y social.

En resumen, la obra de Simone Leigh se erige como un testimonio poderoso de la resistencia y la creatividad de las mujeres negras. Su enfoque innovador y su compromiso con la representación auténtica continúan inspirando a artistas y activistas en todo el mundo. Con cada nueva obra, Leigh no solo desafía las convenciones artísticas, sino que también invita a la reflexión sobre la identidad, la historia y la lucha por la equidad en un mundo que sigue enfrentándose a profundas desigualdades.

Una mujer policía a la que nadie tomaba a la ligera tenía que formar equipo a regañadientes con el único hombre que le hacía perder el control. Con el fin de atrapar a una sórdida red de secuestradores, la teniente Margaret, "Margo", Peterson había decidido asumir el papel de cebo. Pero reclutar a Dashiel Riske como compañero extraoficial iba a provocar un peligro totalmente nuevo. Dash, con su más de metro noventa de despreocupado encanto masculino, era un hombre amante hasta el límite de la vida, y las mujeres. Pero, cuando la vida de Margo se vio en peligro, se reveló en él un...

Es la primera novela de Hernán Rivera Letelier. Presentada al Primer Concurso Nacional del Libro de Chile, ganó indiscutidamente el premio, por su prosa rítmica, incesante, irreverente que recuerda la magia y fluidez de escritores avezados. Escribe historias de hombres y mujeres de las soledades del desierto de Atacama y de los puertos del norte que deslindan con la locura y la realidad. Porque en esos parajes existen personajes como los que incluye el autor, aunque eso parezca increíble. Una gran obra que mantiene su vigencia y que vale la pena leer y releer para encontrar en sus líneas ...

En los años ochenta, cuando Verónica tiene diez años, descubre en la vieja cartera de su padre la fotografía de una niña que jamás ha visto antes, una foto acerca de la cual su intuición le dice que mejor no preguntar. Tras ese episodio, ha vivido siempre con la percepción de que la tristeza, las discusiones y los silencios en casa escondían algo de lo que nadie quería hablar. Años después, la enfermedad de la madre enfrenta a una Verónica adolescente cara a cara con un pasado del que lo desconoce casi todo, un pasado robado que la acerca más y más a esa niña de la...

Por el autor de la serie «Los buscadores», un thriller de aventuras con misterios históricos, un ambientación única y una trama perspicaz que atrapa desde la primera página. Henry Talbot era famoso por haber acumulado una interesante colección de antigüedades que contaba con unas estatuas mayas de incalculable valor y envueltas en leyenda: los Príncipes de Jade. Tras su muerte, las tres piezas que había reunido han de repartirse entre su abogado -el señor Clarke- y los dos miembros de la Sociedad Arqueológica, mientras que el resto de su colección pasará a manos de su sobrina,...