Diccionario Akal de Arte del Siglo XX

Gérard Durozoi es un reconocido escritor e historiador del arte francés, nacido en 1936. Su trabajo se ha centrado en el estudio y la difusión del arte contemporáneo, así como en la crítica de arte. Durozoi ha dedicado gran parte de su carrera a la investigación de corrientes artísticas y a la promoción de artistas emergentes, convirtiéndose en una figura clave en la escena artística de Francia.

Una de sus obras más destacadas es “Historia del arte contemporáneo”, publicada por primera vez en 1997. Este libro se ha convertido en una referencia obligada para estudiantes y aficionados al arte, ya que ofrece una visión comprensiva de las transformaciones y movimientos que han marcado el arte desde el siglo XX hasta el presente. Durozoi analiza no solo el desarrollo estético, sino también el contexto social y político que ha influido en la creación artística.

Gérard Durozoi ha sido un apasionado defensor del arte moderno y contemporáneo. Su interés por el arte no se limita a una sola forma o estilo; ha explorado diversas disciplinas, desde la pintura hasta la escultura y el arte digital. A lo largo de su carrera, ha colaborado con numerosos museos y galerías, contribuyendo a exposiciones y proyectos que buscan resaltar la importancia del arte en la cultura contemporánea.

Además de su labor como autor, Durozoi ha ejercido como docente, compartiendo su conocimiento con nuevas generaciones de artistas y críticos. Su enfoque pedagógico ha estado centrado en la importancia de entender el arte no solo como un objeto estético, sino como un fenómeno social que refleja y moldea la sociedad en la que se produce.

Con una amplia trayectoria en la crítica de arte, Durozoi ha escrito numerosos artículos y ensayos que abordan temas variados, desde la estética hasta la teoría del arte. Su estilo claro y accesible ha permitido que su trabajo sea apreciado tanto por académicos como por el público en general. Su compromiso con la democratización del acceso al arte y la cultura es una de las características que lo definen como autor y pensador.

En resumen, Gérard Durozoi es una figura esencial en la historia del arte contemporáneo. Su labor como escritor, crítico y educador ha dejado una huella profunda en la manera en que se entiende y se aprecia el arte hoy en día. Su legado continúa inspirando a futuros artistas y teóricos, asegurando que las discusiones sobre arte y cultura sigan evolucionando en el contexto del siglo XXI.

A comienzos de la modernidad la esfera del saber se escindió en tres grandes ámbitos autónomos: ciencia, arte y moral. Esta autonomía llegó a “pasarse de rosca” hasta convertirse en auténtica esquizofrenia cultural. En los últimos años las cosas han cambiado. Observamos una queja a propósito de la escisión que ya se considera excesiva. Por otro lado, se desarrollan cada vez más paralelismos, entrecruzamientos y solapamientos entre los mundos del arte y de la ciencia. Se da un claro proceso de convergencia en muchos sentidos. Si tradicionalmente se tomaban ciencia y arte como...

“... leer este libro equivale a hacer un viaje a una España áspera, cruel, apasionada y generosa en la que Sender buscó incansablemente la inocencia [...]. Y el viaje se realiza a través de un rico universo de periódicos y revistas”, en los que el autor ha localizado y estudiado unos 950 escritos senderianos.

In Spagna, più che altrove, il XVII secolo è il secolo dei santi. Non solo per l'elevazione agli altari di quell'inedito manipolatore di uomini e donne le cui virtù furono riconosciute da Roma nel 1622, ma in senso più ampio, a causa della posizione di crocevia che la monarchia ispanica aveva tra il Mediterraneo e l'Atlantico. Specchio tra due mari, la penisola iberica, vedeva riflessa nella sua luna interna la fonte di esempi di vita cristiana della chiesa primitiva, giganteschi o distorti, secondo il taglio e la recinzione dello scrittore religioso, anche se quasi sempre riconoscibili,...

Cuanto mejor dibuje el diseñador industrial, mayor será su capacidad de comunicación y mejor podrá visualizar y percibir sus propias ideas. El objetivo final de este libro es, precisamente, suministrarle al lector el máximo de información y recursos prácticos para que pueda llegar a dominar la utilización del dibujo como medio de expresión del pensamiento creativo, como medio de producción, transmisión y almacenamiento de ideas e información. Tras un primer capítulo dedicado a los materiales de dibujo, se explican los procesos y técnicas de dibujo más importantes empleados en...