Day of the Dead

Mary J. Andrade es una destacada escritora y artista de origen puertorriqueño, nacida en el año 1955 en San Juan, Puerto Rico. Su pasión por la literatura y el arte se manifestó desde temprana edad, lo que la llevó a explorar diversas formas de expresión creativa a lo largo de su vida. Su obra abarca desde la poesía hasta la narrativa, reflejando su amor por la cultura puertorriqueña y su compromiso con la justicia social.

Andrade se graduó de la Universidad de Puerto Rico, donde estudió artes y literatura. Su interés por las raíces culturales y la historia de su país la motivó a investigar y documentar las tradiciones y leyendas de Puerto Rico, lo que más tarde se convertiría en una de las piedras angulares de su obra literaria.

A lo largo de su carrera, Mary J. Andrade ha publicado numerosos libros que han sido bien recibidos tanto por la crítica como por el público. Su primer libro, “Cuentos y leyendas de Puerto Rico”, fue publicado en 1997 y se convirtió en una obra fundamental para comprender la rica tradición oral de la isla. En este libro, Andrade recopila historias que han sido transmitidas de generación en generación, aportando una visión única de la cultura puertorriqueña.

En su obra, Andrade también aborda temas como la identidad, la migración y la lucha por los derechos humanos. Su fluidez en varios idiomas, incluyendo el español y el inglés, le ha permitido a la escritora llegar a un público más amplio, especialmente a aquellos interesados en la literatura latinoamericana contemporánea.

A lo largo de los años, Mary J. Andrade ha recibido varios premios y reconocimientos por su contribución a la literatura. En 2005, fue galardonada con el Premio Literario de la Crítica por su libro “La voz de la tierra”, una colección de relatos que exploran la relación entre los seres humanos y su entorno natural.

Además de su trabajo como escritora, Andrade ha sido activista social, utilizando su voz para abogar por los derechos de las mujeres y las minorías en Puerto Rico y en el extranjero. Su compromiso con el activismo ha sido una fuente de inspiración para muchos, y ha llevado a la autora a participar en conferencias y simposios internacionales.

En los últimos años, Mary J. Andrade ha continuado escribiendo y publicando, así como también ha incursionado en el mundo del arte. Su trabajo artístico ha sido expuesto en diversas galerías y museos, y ha sido elogiado por su originalidad y su capacidad para comunicar mensajes profundos a través de imágenes.

Con una carrera que abarca más de tres décadas, Mary J. Andrade se ha consolidado como una figura emblemática en la literatura y el arte puertorriqueño. Sus escritos no solo enriquecen la literatura contemporánea, sino que también ofrecen una mirada profunda a la complejidad de la identidad puertorriqueña y su lugar en el mundo. Actualmente, Andrade sigue activa en su producción literaria y artística, y permanece como una voz influyente en la defensa de la cultura y los derechos humanos.

Laszlo Moholy-Nagy's 60 Fotos published in 1930 as the first book in the planned Fototek series on 'New Photography', 60 Fotos is a complex and multi-layered dialogue using some of Moholy-Nagy's finest examples of 'straight' photographs, negative prints, photograms, and photomontage. Books on Books no. 12 reproduces every page spread from this classic treatise on photography along with a contemporary essay from the noted photo-historian David Evans

¿Qué es el cine clásico? No trataremos aquí de establecer algunos "clásicos del cine" o de discutir un canon. Lo que este libro busca es interrogar ciertas formas, estilos y funciones que suelen, en el cine, considerarse clásicas, y que poseen una trayectoria por lo menos atípica. Mientras otras artes delineaban sus percepciones de lo moderno, el cine estabilizó, y a escala planetaria, ciertos modos de mostrar y narrar durante varias décadas. No pocos vieron en ello formas de un clasicismo iniciado por realizadores como David W. Griffith y mantenido hasta el presente en otros como...

A través de una selección de fotografías de artistas contemporáneos que viven o trabajan en Andalucía, se exploran las diferentes representaciones de la realidad social y cultural sobre temas como la inmigración, la discriminación sexual y de género, la contaminación o la recuperación de la memoria.

Nadar, whose real name was Felix Tournachon (1820-1910), was a conspicuous, even astonishing presence in nineteenth-century France. Engaging and quick-witted, he invented himself over and over as a bohemian writer, a journalist, a romantic utopian, a caricaturist, a portrait photographer, a balloonist, an entrepreneur, a prophet of aeronautics. The name "Nadar" was on everyone's lips. Today, it is Nadar's photography that is remembered. His sitters, who were often his friends, included the great men and women of his time: Dumas, Rossini, Baudelaire, Sarah Bernhardt, Daumier, Berlioz, George...