La ética del samurái en el Japón moderno

Yukio Mishima, cuyo nombre real era Kimitake Hiraoka, nació el 14 de enero de 1925 en Tokio, Japón. Considerado uno de los escritores más importantes del siglo XX en su país, Mishima dejó un legado literario que abarca una amplia gama de géneros, incluyendo novelas, ensayos, obras de teatro y poesía. Su vida estuvo marcada por un contraste fascinante entre su éxito literario y sus crecientes preocupaciones políticas y existenciales.

Desde una edad temprana, Mishima mostró un interés por la literatura. Su familia, de origen acomodado, le permitió acceder a una educación de calidad, lo que le permitió desarrollar su talento literario. Sin embargo, la Segunda Guerra Mundial tuvo un impacto profundo en su vida. A pesar de ser llamado a filas, Mishima era un joven frágil y fue rechazado para el servicio militar. Este hecho influiría en su visión de la masculinidad y el honor, temas recurrentes en su obra.

En 1949, Mishima publicó su primera novela, “Taneguchi Aisei”, pero fue con “Confesiones de una máscara” (1949) donde alcanzó reconocimiento nacional. Esta obra semi-autobiográfica explora la lucha interna del protagonista con su identidad, la homosexualidad y la alienación en la sociedad japonesa. Esta narrativa es a menudo vista como una reflexión del propio atormentado sentido de identidad de Mishima.

A lo largo de su carrera, Mishima se destacó por su estilo literario distintivo, que combinaba la exquisitez del lenguaje con la exploración de temas profundamente filosóficos y morales. Otras de sus obras más influyentes incluyen “El templo de la belleza” (1956) y “El mar de la fertilidad”, un ciclo de novelas que abarca cuatro volúmenes y que examina el paso del tiempo y la búsqueda de la belleza en la vida.

Además de su trabajo como novelista, Mishima fue un prolífico ensayista y dramaturgo. Su obra “La casa de la vida” (1958) es un ejemplo de su habilidad para el teatro, reflejando su interés por la estética y la construcción de la identidad. Su enfoque en la belleza y la perfección en la escritura también estuvo presente en sus ensayos, donde abordó temas culturales y políticos, defendiendo una visión romántica y tradicionalista de Japón.

En los años 60, la vida de Mishima dio un giro drástico. Se volvió cada vez más crítico de la modernización de Japón y de la influencia occidental en la cultura japonesa. Creía que la esencia del Japón tradicional estaba siendo erosionada y comenzó a manifestar sus creencias políticas a través de actos cada vez más dramáticos. En 1970, Mishima fundó una milicia privada llamada “Tate no Kai”, que abogaba por la restauración de la monarquía imperial y la defensa de los valores tradicionales japoneses.

El 25 de noviembre de 1970, Yukio Mishima llevó su ideología al extremo al llevar a cabo un suicidio ritual conocido como “seppuku”, que es un acto de deshonor en la cultura samurái. Este suicidio fue precedido por un intento fallido de incitar a un golpe de estado en Japón, donde tomó como rehén a un general del ejército. Su muerte, en el contexto de la cultura japonesa, generó un intenso debate sobre su vida y obra, así como sobre el significado de su acto final.

El legado de Yukio Mishima perdura en la literatura contemporánea. Su exploración de la dualidad de la naturaleza humana, la búsqueda de la belleza y la complejidad de la identidad siguen siendo temas relevantes. Su vida y su obra siguen inspirando tanto a escritores como a críticos, quienes continúan estudiando su enfoque único y provocador de la literatura y la vida.

Yukio Mishima es recordado como un icono literario cuya vida estuvo marcada por la creación artística y una lucha interna que lo impulsó a cuestionar no solo su país, sino también su propia existencia. A través de su escritura, dejó una huella indeleble en la cultura japonesa y el mundo literario que perdura hasta nuestros días.

Inspirada en un hecho real, "Los años verdes" se centra en la figura del protagonista, Makoto Kawasaki, joven de buena familia marcado por su singular carácter, por su escasa empatía social y por la conflictiva relación con su padre. Una vez desmovilizado tras la derrota japonesa en la Segunda Guerra Mundial, Makoto, nihilista frente a la sociedad, resentido frente a la familia, se embarcará en una espiral autodestructiva presidida por una morbosa obsesión por el dinero y la fascinación por la muerte.

“Los sables” es uno de los libros fundamentales en la obra del escritor japonés Yukio Mishima. Recoge siete de los relatos más emblemáticos de su creación literaria. Inéditos en español, “Los sables” abarca veinte años de su carrera literaria, apreciándose su gradual progresión estilística: desde obras de juventud, como “Tabaco”, con un joven estudiante como protagonista, a las de plena madurez, como “Peregrinos en Kumano”, escrito en los años sesenta, con un anciano profesor como centro de la trama. La mayor parte de estos relatos están relacionados con sus...

Considerada como el testamento ideológico y literario de Yukio Mishima (1925-1970), «El mar de la fertilidad» es una tetralogía en la que el autor abarca a través de su inconfundible mundo narrativo la evolución del Japón desde comienzos del siglo XX hasta los años 1960, expresando su rebeldía contra una sociedad que él consideraba sumida en la decadencia moral y espiritual. Obra transida de espiritualidad oriental a la vez que malévolo retrato del Japón posterior a la Segunda Guerra Mundial, "El Templo del Alba" (1970) es una novela que, como las del resto de la serie, participa...

La exploración del amor y del sexo y de su papel en las relaciones humanas ocupa un lugar destacado en la obra de Yukio Mishima. Situada en el Japón de los años 1960, "Música" (novela cuyo narrador es un psicoanalista que, expresivamente, la subtitula «Una interpretación psicoanalítica de un caso de frigidez femenina») despliega una sugerente e interesante historia en la que se ponen en juego los complicados resortes que esconde y utiliza el alma humana en su búsqueda desesperada de la plenitud tanto del amor físico como del "amor absoluto".

El baúl del eterno reproche es una recopilación de añoranzas, lamentos y arrepentimientos encerrados en poemas. El resultado de plasmar en tinta las angustias taciturnas de un coleccionista de promesas incumplidas. La constancia pasajera de que en el amor, como en la vida, lo efímero puede trascender, de que un abrazo de más puede condicionar una despedida; de que una despedida puede prolongarse toda una existencia. El lugar donde todo lo perdido y todo lo no ganado se acurruca buscando un cobijo que nunca llega. Este es el baúl que contiene lo que fue y pudo ser, un retrato caduco de...

En esta selección existe un grupo mayormente conformado por la Generación X, como Isabel Burgos (1970), Carlos Oriel Wynter Melo (1971), Pedro Crenes (1972) y Melanie Taylor (1972). Pero también se incluyen autores que, a pesar de haber nacido en generaciones previas, como A. Morales Cruz (1952), han influido y marcado el irreverente, urbano y existencial estilo de los cuentistas setenteros y ochenteros. Asimismo, se da cabida a autores que son referentes obligados, como Ernesto Endara (1932), Pedro Rivera (1939) y Enrique Jaramillo Levi (1944), y a las voces femeninas que han marcado con...

De las miles de cartas que Marguerite Yourcenar envió -y guardó cuidadosamente- a lo largo de su vida, en este volumen se han seleccionado aquellas que mejor podían acompañarnos por las distintas épocas de su vida, de su trayectoria como escritora y de su fascinante personalidad.

Con motivo de los 400 años de la muerte de Miguel de Cervantes, publicamos una antología única, a cargo de José María Micó, que reúne aquellos fragmentos emblemáticos de Don Quijote de la Mancha, Viaje al Parnaso, y los prólogos que escribió el propio Cervantes a sus obras, que revelan algunas de las claves de su ingenio y su poética.