Esto No Es America

Jordi Puntí es un escritor y traductor español, nacido en Manresa, Cataluña, en 1967. Ha sido conocido por su prosa evocadora y su profunda comprensión de la psicología humana. Puntí ha cultivado una carrera literaria que abarca tanto la narrativa como el ensayo, estableciéndose como una de las voces más interesantes de la literatura contemporánea en lengua catalana y española.

Desde una edad temprana, Puntí mostró un interés notable por la escritura. Estudió Filología Catalana en la Universidad de Barcelona, donde desarrolló su amor por la literatura y la lengua. Su formación académica y su pasión por los libros lo llevaron a trabajar como traductor, campo en el que ha realizado importantes aportes al traducir obras de autores como Raymond Carver y Richard Ford.

En 1998, hizo su debut como novelista con “El mal de la montaña”, una obra que se presenta como una reflexión sobre la identidad y el paso del tiempo. Esta primera novela fue bien recibida por la crítica y el público, estableciendo a Puntí como un autor a seguir en el panorama literario. Su capacidad para explorar la complejidad de las relaciones humanas y las emociones ha sido un sello distintivo de su obra literaria.

En 2004, publicó “Més que un llibre”, una colección de relatos cortos que destacan por su aguda observación de la vida cotidiana y su capacidad para capturar momentos de belleza y tristeza. Este trabajo le valió varios premios literarios y consolidó su lugar en la literatura catalana.

Sin embargo, fue con su novela “¿Qué es el amor?” publicada en 2012, que alcanzó un mayor reconocimiento. En esta obra, Puntí se adentra en el tema del amor desde diferentes prismas, creando un relato que combina la introspección personal con una reflexión más amplia sobre la sociedad contemporánea. Su estilo, rico en metáforas y descripciones, ha sido elogiado por su profundidad y sutileza.

Otro de los hitos en su carrera fue la publicación de “El país de les dues llunes” en 2016, una novela que explora la dualidad de la vida moderna y las contradicciones inherentes a la existencia. Con un enfoque en la memoria y el pasado, Puntí invita a los lectores a reflexionar sobre sus propias experiencias de vida, creando un vínculo emocional que resuena en su audiencia.

A lo largo de su carrera, Jordi Puntí ha sido galardonado con varios premios literarios en reconocimiento a su contribución a la literatura. Su estilo distintivo y su aguda percepción de la condición humana han hecho que su obra resuene profundamente tanto en lectores jóvenes como en aquellos más maduros.

En cuanto a su vida personal, Puntí es un amante de la naturaleza y la música, factores que a menudo influyen en su escritura. Vive en Barcelona, donde continúa trabajando en nuevos proyectos literarios y participando en diversas actividades culturales. Además, es frecuente su colaboración en revistas literarias y programas culturales, donde comparte su pasión por la literatura y la lengua catalana.

En resumen, Jordi Puntí ha logrado construir una carrera sólida y respetada en el ámbito literario, con obras que no solo entretienen, sino que también invitan a la reflexión. A medida que su voz continúa evolucionando, su legado en la literatura contemporánea catalana es indiscutible, y sus obras seguirán siendo objeto de estudio y admiración en los años venideros.

El armadillo es un mamífero desdentado provisto de un duro caparazón que lo protege de sus depredadores, a la vez que le otorga un aspecto de fiereza que en realidad no posee. Y como un armadillo, en efecto, se comportan los personajes de este primer libro de Jordi Puntí, una de las voces más interesantes de la joven narrativa catalana. Desde el mismo título, el autor hace gala de una especial ironía e inteligencia para retratar una sociedad tan adormecida como satisfecha de sí misma, que sueña con aprovechar esos escasos destellos de locura que todos llevamos potencialmente dentro...

El regreso al cuento de Jordi Puntí después de quince años de ausencia. Un hombre se encuentra a la madre de un amigo del colegio que fue la obsesión erótica de su adolescencia; cuando el viaje de aniversario que iba a hacer con su mujer se frustra porque ella lo abandona, el marido acaba solo en un crucero –llamado Wonderful Sirena– donde conoce a un cantante apodado la Voz de Terciopelo o Dedos de Claqué; dos desconocidos se encuentran en un parque y una vieja canción pop lanza a uno de ellos en busca de una mujer; dos hermanos que hace años que no se hablan retoman contacto...

En medio de los increíbles aprietos, frustraciones y desafíos en que los protagonistas de los relatos de esta colección se ven comprometidos, siempre surge el mismo ganador; el corazón humano que no se rinde. "Los Hombres de Blanco y Negro & Otros Cuentos" es la primera obra del autor. Cada uno de estos catorce cuentos, refleja las dos metas que el autor se propuso al concebirlos: la de compartir la satisfacción irremplazable de la lectura y la de inspirar en los lectores, a través del arte de las letras, la alegría de saber que estamos vivos.

Cuando se llama a Delaney Delacroix para localizar a una niña desaparecida, nunca planea ponerse al día con una investigación de tráfico de personas o con la bruja local. Reunirse con Raelin Montrose le cambia la vida de tantas maneras que Delaney no está segura de que ese no sea el destino. Raelin Montrose es una practicante de Wicca, y cuando las líneas luminosas que corren debajo de su casa le dicen que alguien viene, no puede imaginar que iba a resolver un misterio y encontrar al amor de su vida al mismo tiempo.

En la campiña holandesa, en un pueblo donde nunca pasa nada ni nadie, un veterinario rural cumple con otra visita rutinaria a la granja vecina. Es el inicio de un verano asfixiante en el que corren rumores de una enfermedad bovina que se extiende por la zona, pero él solo tiene ojos para la hija pequeña del ganadero, que dedica los días de vacaciones a jugar en la casa familiar. Nadie sospecharía lo mucho que ambos pueden tener en común, la sensibilidad y el dolor que conectan sus destinos. Nadie excepto él, que desde este momento solo es capaz de imaginar una vida a su lado. Hay...

Adriana Buenos Aires, como "última novela mala", fue concebida por Macedonio Fernández en relación con Museo de la novela de la Eterna. En verdad, su autor alguna vez se propuso editarlas juntas o una después de la otra. A pesar del carácter folletinesco -el triángulo amoroso a través de una singular concepción-, prefigura las innovaciones y propuestas novedosas de Museo de la novela de la Eterna, la "primera novela buena", al poner en evidencia los procedimientos caducos del realismo dominante en la narrativa argentina del siglo XIX. Al parecer, y aún más si consideramos que fueron ...